MALUMA, IL NUOVO ALBUM “DON JUAN” FUORI ORA!

È uscito in versione CD “DON JUAN”, il nuovo album, già disponibile in digitale, dell’icona della musica latina vincitore di un Latin Grammy MALUMA. L’album è stato nominato ai Grammy 2024 nella categoria Best Latin Pop Album. Il disco contiene il singolo “Gafas Negras” in collaborazione con l’icona mondiale J Balvin. Il brano, scritto da Maluma, J Balvin, Edgar Barrera, Jhayco, Bifi, DJ Luian e Jonathan Rivera e prodotto da Madmusick e DJ Luian, racconta la storia di due amici che si diventono “perreando”, ballando il reggaeton in un club. All’interno dell’album anche il brano “Según Quién” che ha conquistato la prima posizione nella classifica Latin AirPlay di Billboard, diventando la canzone numero uno del nuovo anno. Online anche il videoclip, diretto da César “Tés” Pimienta di Royalty Films e Juan Pablo Caldas e girato a Medellin: www.youtube.com/watch?v=RNOEuGx8FoU. Le immagini del video mostrano un momento unico prima dell’apparizione a sorpresa di J Balvin, con le telecamere che catturano la gioia degli ospiti che indossavano tutti occhiali neri. Il video è stato presentato in anteprima mondiale su MTV Live, MTVU, MTV Flow Latino e su tutti i canali globali di MTV, oltre che su MTV Live e MTV Flow Latino. Maluma è l’artista con il maggior numero di nomination al Premio Lo Nuestro 2024 con 14 candidature, tra le quali Premio Lo Nuestro Artist, Best Album, Best Song e Best Male Pop Artist of the Year. L’artista, inoltre, è stato ospite speciale al The Kelly Clarkson Show, al CBS Mornings e al Late Night With Seth Meyers per parlare della sua nomination. Juan Luis Londoño Arias, meglio conosciuto come MALUMA (composto dalle prime lettere dei nomi di sua madre, padre e sorella), è diventato uno degli artisti più di impatto nella musica urban e l’idolo della musica latina a livello mondiale. Vincitore del Latin Grammy 2018 per l’album vocale pop contemporaneo (FAME), Maluma è uno dei cantanti più popolari sui social media e un leader tra i cantanti latini maschili. Dal suo ingresso nella Sony Music Latin nel 2015, ha pubblicato sette album: Pretty Boy Dirty Boy (2015), FAME (2018), 11:11 (2019), Papi Juancho (2020) e # DJ (2021), The Love & Sex Tape e The Love & Sex Tape Deluxe (2022). È l’artista più giovane a detenere contemporaneamente la #1 e la #2 nella classifica “Latin Airplay” di Billboard, un exploit che ha realizzato tre volte. Finora, Maluma ha conquistato venticinque #1 nella classifica Latin Airplay di Billboard. Negli ultimi anni, ha debuttato a Hollywood e ha recitato nel suo primo film animato. Inoltre, ha pubblicato il suo sesto album in studio, “Don Juan”, nominato sia agli Anglo che ai Latin Grammy Awards.
21 SAVAGE IN ITALIA, LE DATE SONO GIA’ SOLD OUT!

Milano, 29 gennaio 2024. 21 SAVAGE, l’artista che sta dominando il mondo urban, attualmente al primo posto negli USA, annuncia le attesissime date italiane: martedì 16 luglio sarà al Rock in Roma per uno show che si candida a evento urban dell’anno.Il rapper e produttore sarà anche sul palco più caldo dell’estate italiana, quello degli I-DAYS MILANO all’Ippodromo Snai San Siro, in compagnia di un altro numero 1, Tedua, sabato 29 giugno, per uno show già sold out.I due appuntamenti italiani si inseriscono tra le date di un tour che nel 2024 porterà l’artista anglo-americano sui più importanti palchi europei. I biglietti per il live di 21 Savage a Rock in Roma saranno in vendita da domani martedì 30 gennaio a mezzogiorno per gli iscritti a Mylivenation, mentre la prevendita generale aprirà mercoledì 31 gennaio sempre a mezzogiorno. 21 Savage è tra i rapper più eclettici e ricercati della scena urban globale. Inserito alle prime posizioni delle classifiche Billboard fin dal debutto nel 2016 con l’EP “Savage Mode” – certificato platino nel 2020 – ha dato il via ad un percorso artistico di successo in continua ascesa. L’album “i am > i was” oltre alla certificazione come Disco di Platino e la prima posizione nella Billboard 200 Albums Chart, ha ottenuto la nomination ai Grammy per la categoria Best Rap Album e la vittoria nella Best Rap Song con il brano “A Lot”. Anche l’album “Her Loss” (2022), realizzato in collaborazione con Drake, ha raggiunto la vetta della classifica Billboard 200, totalizzando più di 3 miliardi di stream complessivi fino ad oggi.Il 12 gennaio 2024 ha pubblicato il terzo album in studio da solista, “American Dream”, che ha debuttato al primo posto della classifica di vendita Billboard US e che contiene la colonna sonora del suo primo progetto cinematografico: “American Dream: the 21 Savage story”. Il film, diretto da Donald Glover, Stephen Glover, Jamal Olori e Fam Udeorji e prodotto da Tara Razavi e Udeorji, ripercorre la storia di tre generazioni di 21 Savage (Glover, McLaughlin) nel pieno di una crisi personale.Nel 2018 21 Savage, all’anagrafe Shéyaa Bin Abraham-Joseph, ha istituito la fondazione Leading by Example grazie a cui si impegna a fornire educazione all’alfabetizzazione finanziaria a giovani svantaggiati. L’associazione opera a livello internazionale offrendo borse di studio, accesso a conti bancari e inserimento nel mondo del lavoro per adolescenti e studenti. La conferma in line up di 21 SAVAGE agli I-Days Milano 2024 come very special guest alla prima data già sold-out di Tedua del 29 giugno, fa seguito all’annuncio nelle scorse settimane della partecipazione dei METALLICA che avranno un palco spettacolare sulla scia di quello visto al Power Trip di Indio in California e con l’iconico “snake pit”, ICE NINE KILLS e i FIVE FINGER DEATH PUNCH (29 maggio), di LANA DEL REY (4 giugno), dei GREEN DAY (16 giugno), di DOJA CAT (27 giugno), di TEDUA (29 giugno già sold out e 30 giugno), primo headliner italiano nella storia della manifestazione nonché primo headliner con un doppio show dopo lo straordinario successo del suo tour nei palasport, dei QUEENS OF THE STONE AGE e dei ROYAL BLOOD (6 luglio), dei BRING ME TO THE HORIZON con YUNGBLUD e BAD OMENS (7 luglio) dei co-headliner AVRIL LAVIGNE e SUM 41 coni SIMPLE PLAN (9 luglio). Gli I-Days Milano sono diventati negli anni garanzia di un cast artistico di alto livello e sempre attuale che risponde alle esigenze di un pubblico eterogeneo davvero appassionato di musica e ogni giorno più attento e variegato.Nato nel 1999 e inizialmente noto come Independent Days Festival, l’I-Days ha ospitato fin dagli esordi grandi nomi della musica mondiale: Arcade Fire, Arctic Monkeys, Blink 182, Green Day, Imagine Dragons, Justin Bieber, Kasabian, Liam Gallagher, Linkin Park, Manu Chao, Muse, Nine Inch Nails, Noel Gallagher’s High Flying Birds, Pearl Jam, Placebo, Queens Of The Stone Age, Radiohead, Sigur Ros, Sonic Youth, The Killers, The Offspring, Tool, Velvet Revolver.L’edizione 2023 ha visto alternarsi sul palcoFLORENCE + THE MACHINE, ROSALÌA, PAOLO NUTINI, TRAVIS SCOTT, LIAM GALLAGHER, THE BLACK KEYS, RED HOT CHILI PEPPERS e gli ARCTIC MONKEYS.
IL NUOVO DISCO DI LIAM GALLAGHER E JOHN SQUIRE FUORI IL 1 MARZO!

La notizia che le icone di Manchester Liam Gallagher e John Squire stavano collaborando ad un nuovo progetto ha scatenato la curiosità dei fan: unire la personalità e la voce del frontman degli Oasis con il grandioso talento chitarristico della forza creativa degli Stone Roses sarebbe stato sicuramente qualcosa di speciale. Il loro brano di debutto “Just Another Rainbow” è stato all’altezza delle aspettative, raggiungendo la posizione #16 nella classifica dei singoli in UK e la posizione #1 nella classifica vendite download, vinili e singoli fisici, ottenendo così la più alta entrata in classifica di Liam in quindici anni. Quello però era solo l’inizio. Ora Liam Gallagher e John Squire annunciano molto di più dalla loro collaborazione. Il loro album di debutto omonimo , in uscita il 1° marzo, viene annunciato oggi insieme al secondo singolo, “Mars To Liverpool”. Inoltre, annunciano i dettagli del loro primo tour insieme in UK, oltre a show in Irlanda, Francia, Germania, Italia e US. Liam dice: “Non vedo l’ora che la gente ascolti l’album. Penso che le persone che amano gli Stone Roses e gli Oasis e quel genere di musica, lo adoreranno. È spirituale, è fondamentale. LG x” John aggiunge: “È stato davvero stimolante avere come punto di riferimento i concerti di Knebworth quando ho iniziato a scrivere. Poi si è trattato di cercare di evitare che il tutto fosse troppo rock e di mescolare i sentimenti. Mi piace il fatto che in alcune parti sia piuttosto malinconico e possa farti venire la pelle d’oca, ma ci sono altre parti che sono piuttosto irriverenti, sgarbate o crude. C’è un po’ di tutto, credo sia un ottimo mix. Avevo la sensazione che avremmo suonato bene insieme ma non ero preparato al fatto che fosse un’accoppiata così buona”. Come il primo brano “Just Another Rainbow”, “Mars To Liverpool” offre esattamente ciò che ci si aspetta dal duo. Grazie ad un rock ‘n’ roll contagioso con un sottofondo di psichedelia anni ’60, John intreccia un lavoro inventivo di chitarra – riff scintillanti, assoli fluidi di rock classico – alla voce inconfondibile di Liam. Come per i migliori lavori delle loro famose band e dei loro lavori da solisti, “Mars To Liverpool” eleva la sua aria malinconica ad un inno trascinante per la folla. Ecco quindi due singoli da urlo in attesa dell’uscita dell’album. Amici di lunga data con una reciproca ammirazione per il lavoro altrui, l’idea di una collaborazione è nata quando John si è unito a Liam sul palco dei suoi concerti a Knebworth. Le idee per i brani non tardarono ad arrivare e l’album ha preso forma con un’intensità intuitiva durante la lavorazione a Los Angeles con il produttore Greg Kurstin. Ha suonato il basso per tutto il disco, mentre alla batteria c’è Joey Waronker (Beck, R.E.M., Atoms For Peace). L’album è disponibile da oggi in pre-ordine (clicca QUI). I fan che faranno il pre-order dell’album entro le ore 16.00 di martedì 30 gennaio avranno accesso alla prevendita dei biglietti per il tour. La prevendita aprirà alle 10.30 di mercoledì 31 gennaio, prima che i biglietti rimanenti vengano messi in vendita generale dalle 10.30 di venerdì 2 febbraio. Il tour vedrà Liam e John alla guida di una band composta anche da Barrie Cadogan (Little Barrie, Paul Weller) al basso e Joey Waronker alla batteria. Le date sono: MARZO13 – Glasgow, Barrowland14 – Wolverhampton, Civic Hall16 – Dublino, Olympia18 – Newcastle, O2 City Hall20 – Manchester, O2 Apollo21 – Manchester, O2 Apollo23 – Leeds, O2 Academy25 – Londra, O2 Forum Kentish Town26 – Londra, Troxy APRILE2 – Parigi, Salle Pleyel4 – Berlino, Columbiahalle6 – Milano, Fabrique11– Brooklyn, Paramount Album tracklist:
APPLE MUSIC CELEBRA IL FESTIVAL DI SANREMO!

Una sezione speciale ricca di playlist, tra cui quelle esclusive “IL MIO SANREMO” curate da Giorgia e Paola & Chiara. Inoltre, nei Servizi Apple tanti contenuti dedicati al Festival. Apple Music celebra la 74esima edizione di Sanremo con una sezione completamente dedicata al Festival della canzone italiana. I brani più amati dell’evento più importante per la musica italiana raccolti in tante playlist esclusive, a cui si aggiungono le inedite selezioni de “Il mio Sanremo”, curate in esclusiva per Apple Music da grandi protagonisti della storia del Festival: Giorgia e Paola & Chiara. Anche gli altri Servizi Apple si uniscono alle celebrazioni con spazi incentrati sul Festival. In primo piano su Apple Music un’ampia offerta di playlist a tema Sanremo curate dal team editoriale di Apple Music: A queste raccolte senza tempo, Apple Music aggiunge le inedite playlist Il Mio Sanremo che includono una selezione di brani scelti in esclusiva da Giorgia e Paola & Chiara, artiste che quest’anno saranno al Festival nelle inedite vesti di conduttrici. Giorgia ripercorre i brani sanremesi che più ha amato: “Queste sono alcune tra le canzoni di Sanremo che durante la mia crescita umana e artistica hanno composto i miei ricordi e che sono rimaste nella mia memoria musicale attraverso il tempo”. La playlist Giorgia: Il mio Sanremo è un vero è proprio viaggio di 15 brani nella storia del palco più celebre della canzone italiana, tra cui spiccano canzoni intramontabili come Donne di Zucchero e La Solitudine di Laura Pausini, fino ad arrivare a brani più recenti come ZITTI E BUONI dei Måneskin. Paola & Chiara: il mio Sanremo racchiude invece la speciale selezione del duo dance pop più iconico della musica italiana. Per loro il Festival ha una grande importanza: “Tutto ha avuto inizio a Sanremo e tutto è ricominciato a Sanremo. Non possiamo che amarlo profondamente. Un luogo dove la musica suona sempre non può che essere magico”. Paola & Chiara hanno deciso di raccontare il loro Sanremo attraverso 16 brani memorabili, dalle note poetiche di Musica Leggerissima di Colapesce Dimartino all’irresistibile ritmo di Andromeda di Elodie, includendo i 5 successi che le hanno portate sotto i riflettori del palco dell’Ariston: In viaggio, Amici come prima, Per te, A modo mio e Furore. Tutti i contenuti dedicati a Sanremo 2024 di Apple Music si trovano su: apple.co/Sanremo2024
GIANLUCA GRIGNANI TORNA LIVE DAL 29 MARZO!

GIANLUCA GRIGNANI torna dal vivo con RESIDUI DI ROCK’N’ROLL, il nuovo tour che a partire dal 29 marzo lo porterà live nei principali club italiani. Dieci speciali appuntamenti in location che accentuano il carisma di Grignani e che sono state scelte per permettere al pubblico di riunirsi, grazie alla musica, in un imperdibile incontro con il cantautore eclettico ed elettrico. Un tour pensato per ripercorrere la sua trentennale carriera, con tutto il pubblico in piedi pronto a saltare sulle note rock di Grignani. Un rock che Gianluca ha plasmato a suo modo e lo accompagna sin dai suoi esordi. Ad unire chi è sul palco e gli spettatori sarà una scaletta ricca di hit da cantare tutti insieme a squarciagola e di grandi successi che hanno segnato la storia della musica italiana, da “Destinazione Paradiso” a “La mia storia tra le dita”, da “La fabbrica di plastica” a “Quando ti manca il fiato”, brano presentato a Sanremo 2023. Di seguito le date del tour, prodotto da Barley Arts: 29 marzo – TANETO (Reggio Emilia) – FUORI ORARIO 30 marzo – SENIGALLIA (Ancona) – MAMAMIA 3 aprile – MILANO – ALCATRAZ 4 aprile – TORINO – MILK 11 aprile – MODUGNO (Bari) – DEMODÈ CLUB 18 aprile – CIAMPINO (Roma) – ORION LIVE CLUB 20 aprile – PORDENONE – CAPITOL 23 aprile – POZZUOLI (Napoli) – DUEL LIVE 26 aprile – PADOVA – HALL 28 aprile – FIRENZE – VIPER Dalle ore 15.00 di oggi, venerdì 26 gennaio, i biglietti del tour saranno disponibili in prevendita su Ticketone.it e su Ticketmaster.it. I biglietti per le date di Taneto (Reggio Emilia) e Ciampino (Roma) saranno acquistabili solo su Ticketone.it. Radio Subasio è la radio ufficiale del tour. RollingStone Italia è media partner ufficiale del tour.
DUA LIPA, IL NUOVO SINGOLO FUORI IL 16 FEBBRAIO!

Fresca del successo di “Houdini” che ha superato i 300 milioni di streaming in tutto il mondo, è salito direttamente al primo posto della classifica Airplay del Regno Unito e ha dominato quello italiano per 5 settimane, oltre ad essere stata la prima donna con tre brani che superano i due miliardi di streaming su Spotfy, DUA LIPA, popstar globale già vincitrice di 3 GRAMMY e di 6 BRIT Awards, ha annunciato il suo nuovo singolo “Training Season” che uscirà il 16 febbraio. “Training Season” è il secondo singolo del prossimo album di Dua, che uscirà quest’anno. Dopo l’annuncio, Dua ha anche pubblicato il suono da 30 secondi del nuovo singolo disponibile su TikTok e tutte le altre piattaforme. Parlando del brano, Dua dice: “Ho avuto una serie di appuntamenti sbagliati, e l’ultimo è stata la goccia che ha fatto traboccare il vaso. La mattina dopo sono arrivata in studio e Caroline e Tobias mi hanno chiesto come fosse andata e io ho subito dichiarato: ‘LA STAGIONE DEGLI ALLENAMENTI È FINITA’ e, come nei migliori resoconti del giorno dopo con i tuoi compagni, ci siamo fatti un sacco di risate e da lì è nato tutto”.E ha aggiunto: “Se da un lato si tratta ovviamente di quella sensazione che si prova quando si è assolutamente finito di dire alle persone… agli uomini in particolare in questo caso…come comportarsi bene con te, dall’altro si tratta anche del fatto che la mia stagione di allenamento è finita e che sono cresciuta sotto ogni punto di vista. Non mi sono mai sentita così sicura di me, chiara e forte. E anche se la stagione degli allenamenti non è mai finita per nessuno di noi, si inizia a vedere la bellezza di trovare la persona con cui viverla. Smetti di cercare gli apprendisti e diventi più interessato ad avere qualcuno con cui sentirti te stessa e qualcuno con cui crescere“. L’annuncio del singolo arriva dopo che Dua ha ricevuto tre nomination ai BRIT Award, tra cui Artista dell’anno, Miglior Artista Pop e Canzone dell’anno per “Dance The Night”. Oltre alle nomination, Dua è stata annunciata anche come una delle performer dei BRIT Awards di quest’anno. L’ultima volta che Dua è salita sul palco dei BRIT è stato nel 2021, quando ha eseguito un medley di successi tratti da Future Nostalgia, che quella sera si è aggiudicato il premio per l’album dell’anno.In Italia DUA LIPA è l’artista donna internazionale con più presenze alla numero 1 da Novembre 2008 ad oggi nella classifica radio EarOne. In totale 12 volte al #1. Dua è stata recentemente annunciata come performer ai 66° Annual GRAMMY Awards che si terranno il 4 febbraio, dove la sua canzone di successo “Dance The Night”, tratta dal film campione d’incassi Barbie, è stata nominata per la Canzone dell’anno e per la Miglior canzone scritta per i media visivi. Il brano è anche entrato nella rosa dei candidati agli Oscar e ha ottenuto nomination ai Golden Globes e ai Critics Choice Awards di quest’anno. Nella copertina di Rolling Stone, recentemente pubblicata, il prossimo album di Dua Lipa è stato elogiato come “beatitudine pop”, sottolineando che si tratta di un album “unico e assolutamente Dua Lipa: dance pop sicuro di sé”. Oltre a “Training Season”, l’album includerà “Houdini”, che ha superato i 300 milioni di streaming in tutto il mondo. Al momento dell’uscita, il singolo è salito direttamente al primo posto della classifica Airplay del Regno Unito, diventando l’undicesimo record di airplay britannico di Dua, ed è diventato il primo video musicale al mondo su YouTube nella settimana della sua pubblicazione. L’euforico singolo, pronto per le discoteche, ha raccolto immediatamente apprezzamenti da parte di riviste del calibro di Billboard e Rolling Stone, che hanno lodato il brano come “un’esplosione di dance-floor neo-psichedelica”, e di Pitchfork e Vogue, che lo hanno definito una “masterclass pop”. Recentemente, Dua è diventata la prima artista donna ad avere tre canzoni con oltre due miliardi di stream su Spotify (“One Kiss”, “Don’t Start Now” e “New Rules”).
JUSTIN TIMBERLAKE E’ TORNATO CON IL NUOVO SINGOLO!

È uscito oggi, 25 gennaio, ed entrerà in rotazione radiofonica da domani “SELFISH” (RCA Records), il nuovo strepitoso singolo della superstar mondiale JUSTIN TIMBERLAKE, che torna dopo 6 anni dall’uscita del suo ultimo disco “Man of the Woods” (2018). Anticipa il nuovo atteso album di inediti “Everything I Thought it Was”, in uscita il 15 marzo e da oggi disponibile in pre-order! Brano pop dallo stile inconfondibile, “Selfish” èscritto da Timberlake, Louis Bell (Taylor Swift, Post Malone), Cirkut (Maroon 5, The Weeknd), Theron Thomas, Amy Allen e prodotto da Timberlake, Louis Bell e Cirkut. Il video del singolo, diretto da Bradley J. Calder (SZA, Tinashe), esalta il lato introspettivo della canzone: aprendo il sipario sul processo di produzione e fondendo il confine tra performance e realtà, è un ritratto crudo e onesto di Justin come artista e persona. Justin Timberlake è un artista poliedrico, cantante, produttore discografico, cantautore e attore. Nel corso della sua carriera ha venduto oltre 54 milioni di album e 63 milioni di singoli a livello globale, che si sommano agli oltre 70 milioni di dischi come voce principale degli *NSYNC. Justin ha vinto 10 Grammy Awards spaziando tra i generi pop, dance e R&B, riconoscimenti arrivati anche grazie ai suoi album di successo da solista “Man of the Woods“, “The 20/20 Experience“, “FutureSex/LoveSounds” e “Justified” – oltre alle sue collaborazioni con Jay-Z. Ha accumulato oltre 23 miliardi di stream audio e video a livello globale e ha vinto 4 premi Emmy per le sue memorabili partecipazioni al “Saturday Night Live”. Sul grande schermo, ha prestato la sua voce al cartone animato Trolls della DreamWorks (il suo brano “Can’t Stop the Feeling!” tratto da Trolls è stato nominato come “Miglior Canzone Originale” agli Academy Awards del 2017) incluso il terzo capitolo “Trolls Band Together” uscito nel 2023.
FULMINACCI, ANNUNCIATI I PRIMI APPUNTAMENTI ESTIVI!

Dopo aver collezionato un grandissimo successo, tra raddoppi e sold out, con l’Infinito +1 tour, in partenza il 30 marzo (data zero) da Trento, Fulminacci annuncia oggi anche i primi appuntamenti estivi. In attesa di esibirsi questa primavera nei club delle principali città italiane e per la prima volta al Palazzo dello Sport di Roma il 13 aprile, Fulminacci si prepara a portare sui palchi dei principali festival di tutta la penisola il suo “Infinito +1 tour estivo”, che si chiuderà con una grande festa il 5 settembre a Carroponte (MI). Di seguito il calendario di tutte le nuove date, prodotte e organizzate da Magellano Concerti, che saranno occasione per ascoltare dal vivo i brani del nuovo album “Infinito +1” (https://fulminacci.lnk.to/Infinitopiu1; Maciste Dischi/Artist First) e i suoi più grandi successi: 03 LUGLIO 2024 – SAN MAURO PASCOLI (FC) – ACIELOAPERTO – VILLA TORLONIA 04 LUGLIO 2024 – PERUGIA – L’UMBRIA CHE SPACCA 11 LUGLIO 2024 – COLLEGNO (TO) – FLOWERS FESTIVAL 12 LUGLIO 2024 – CAORLE (VE) – SUONICA FESTIVAL 18 LUGLIO 2024 – BOLOGNA – SEQUOIE MUSIC PARK 20 LUGLIO 2024 – SAN LEUCIO (CE) – UN’ESTATE DA BELVEDERE 26 LUGLIO 2024 – GENOVA – BALENA FESTIVAL 27 LUGLIO 2024 – GRADISCA D’ISONZO (GO) – FESTIVAL ONDE MEDITERRANEE 13 AGOSTO 2024 – LOCOROTONDO (BA) – LOCUS FESTIVAL 14 AGOSTO 2024 – MAIDA (CZ) – COLOR FEST 30 AGOSTO 2024 – EMPOLI (FI) – BEAT FESTIVAL 05 SETTEMBRE 2024 – MILANO CARROPONTE Info biglietti su www.magellanoconcerti.it
BIAGIO ANTONACCI, ANNUNCIATE 10 DATE IMPERDIBILI!

Milano, 25 gennaio 2024. BIAGIO ANTONACCI sarà protagonista il prossimo settembre di 10 imperdibili appuntamenti in una delle più belle location italiane, l’Anfiteatro del Vittoriale a Gardone Riviera (BS). E’ la prima volta che il Vittoriale degli Italiani, la casa-museo voluta da Gabriele D’Annunzio, viene concesso per 10 date consecutive ad un artista pop italiano, una grande occasione per i fan del cantautore milanese per godere non solo della musica di Antonacci ma anche di un luogo davvero meraviglioso sulle rive del Lago di Garda. I biglietti per le dieci date (17-18-20-21-22-24-25-27-28-29 settembre), prodotte e organizzate da Friends & Partners in collaborazione con Iris S.r.l., saranno disponibili da giovedì 25 gennaio alle ore 12:00 su www.ticketone.it. Per informazioni www.friendsandpartners.it e info@anfiteatrodelvittoriale.it oppure 3401392446. Annunciando le date Antonacci ha ricordato che: “Il Vittoriale degli Italiani era un luogo dove andavo spesso, fin da bambino, con i miei genitori. Crescendo, quando ho iniziato a fare musica, ho pensato spesso alla possibilità di poter suonare in un luogo così importante per il nostro paese, un luogo storico e al contempo importante per la cultura italiana”. Dopo 5 anni di attesa BIAGIO ANTONACCI ha pubblicato il suo nuovo album “L’INIZIO”, il suo sedicesimo disco di studio disponibile da venerdì 12 gennaio in formato Cd e vinile su etichetta Iris e distribuito da Epic Records/Sony Music Italy (https://epic.lnk.to/linizio).L’album ha debuttato sul podio della classifica dei dischi più venduti e ascoltati nel nostro paese (al secondo posto nella classifica Vinili, CD e Musicassette).“L’INIZIO” raccoglie in tutto 15 brani scritti negli ultimi quattro anni e lasciati sedimentare prima diventare da pensieri a vere e proprie canzoni. Oltre al nuovo singolo “A CENA CON GLI DEI” (pubblicato il 29 gennaio e accompagnato dal video visibile su https://youtu.be/Mi17Y2lPbf4?si=nLRugTKIo6jri6XN diretto da Olmo Parenti), i brani pubblicati tra il 2022 e il 2023 (“Seria”, “Telenovela” e la collaborazione con Benny Benassi in “Tridimensionale”) e la nuova versione del successo del 2007 “Sognami” (in collaborazione con Tananai e Don Joe nata in occasione della partecipazione come ospite dell’edizione 2023 del Festival di Sanremo), il disco contiene gli inediti: “L’inizio”, “Delivery”, “È capitato”, “Anita”, “Lasciati pensare”, “Dimmi di lei”, “Bastasse vivere”, “Non diamoci del tu”, “Non voglio svegliarti”, “Evoco”, brani che hanno permesso ad Antonacci di muoversi attraverso lunghe riflessioni sulla complessità del mondo che ci circonda (“Viviamo la complessità ma cerchiamo la semplicità perché abbiamo bisogno di sicurezze, di certezze, di punti di riferimento, abbiamo bisogno di sapere di fare la cosa giusta, anche nelle relazioni. Quando prendiamo atto della complessità attorno a noi, quando iniziamo il percorso di consapevolezza, le illusioni cadono e ci sentiamo nudi, spaesati, impotenti. Questo vale per tutto, sia nell’amore che nelle nostre abitudini. Siamo anime semplici in corpi complessi”), sulle contraddizioni insite nel cambiamento (“il mondo è in continuo cambiamento, cos’è che non cambia attorno a noi? Ogni secondo ogni cellula del nostro corpo si rinnova, la natura attorno a noi cambia in continuazione, invece, nel famoso acquario in cui viviamo, nel “regime sociale” che ci siamo costruiti, un nuovo inizio vuol dire spiazzare le persone: è un paradosso ma il cambiamento è un tabù”), sulle relazioni che ogni giorno costruiamo e curiamo, sull’egoismo e sull’amore (“diciamo sempre “è mio figlio” invece di dire “sono suo padre”. Sono due cose ben diverse: nel primo caso rivendico un possesso, un controllo sulla persona mentre dire “sono suo padre” vuol dire che ho contribuito a generarlo ma non è un bonsai, i suoi rami cresceranno come vorranno”), sulle dipendenze emotive, sulle società sempre più connesse ma al contempo sempre più sole (“Ci siamo mai guardati dentro veramente? Chi determina chi siamo? Ci sentiamo soli ed abbandonati se non abbiamo nessuno che riflette una parte di noi”), sul tempo passato, presente e futuro(“A mio padre non ho mai detto ti voglio bene, avrei potuto farlo tante volte ma non l’ho mai fatto ed ora vivo questo rimpianto ecco perché essere di nuovo padre per me è una nuova occasione, un nuovo inizio e non ho più voglia di avere rimpianti. I problemi possono essere corretti ora, le soluzioni possono essere trovate adesso altrimenti vivremo solo di ricordi di bei momenti vissuti, postando sui social le foto di quei momenti, un frame di quei ricordi. Ma le relazioni che viviamo sono qui, ora, non ieri e non domani”). Questa la tracklist completa del disco: 01. L’inizio02. Delivery03. A cena con gli dei04. È capitato05. Anita06. Lasciati pensare07. Tridimensionale featuring Benny Benassi08. Dimmi di lei09. Telenovela10. Sognami featuring Tananai e Don Joe11. Bastasse vivere12. Non diamoci del tu13. Seria14. Non voglio svegliarti15. Evoco Durante questi 5 anni di attesa Antonacci ha scritto, viaggiato e suonato in giro per tutta l’Italia portando tra il 2022 e il 2023 lungo la penisola prima un tour di grande successo nei principali palazzetti italiani che lo vedeva ogni sera incontrare il suo pubblico al centro della venue (IL PALCO CENTRALE TOUR) e poi ripercorrere i suoi più grandi successi nei principali festival e rassegne estive (il BIAGIO ANTONACCI ESTATE 2023).
ALESSYA, VOGLIO DISTINGUERMI! – INTERVISTA ESCLUSIVA!

– Ho scoperto la mia passione quando ero davvero molto piccola, avevo più o meno 6 anni ed in TV c’era un programma in cui dei bimbi cantavano. All’improvviso sono scoppiata a piangere correndo da mia mamma e alla sua domanda “Ale ma che succede, perché piangi!?” Risposi disperata: “ Perché vorrei tanto andare lì! Voglio fare anch’io la cantante!!” Da quel momento ho iniziato a cantare e non ho più smesso! – Il momento più significativo del primo Festival Dei Piccoli lo ricordo ancora … è stato durante le prime prove tutti insieme, quando mi fu assegnata la parte da solista che avrei dovuto cantare. Mi batteva il cuore fortissimo e ricordo che fu la prima volta in cui pensai “davvero dovrò cantare questo da sola davanti a tutta quella gente?” E ammetto che a volte lo penso ancora, questa affermazione non mi ha abbandonata nel tempo😂 – Ho deciso di adottare questo nome, in realtà questa lettera, la *Y*, per distinguermi. Potrà sembrare banale ma all’inizio quando suonavo agli eventi live molte persone mi avvicinavano chiedendomi un contatto social, con il mio vero nome ovviamente non mi trovavano mai come primo risultato. Così ho deciso di chiamarmi Alessya con la Y …proprio così come viene detto. – Le persone reagiscono quasi sempre stupite a questo aneddoto, spesso pensano, dai miei colori, che io non sia italiana ed associano “conlay” ad un cognome straniero, questa cosa mi fa troppo ridere ma succede davvero spesso! – Potrei raccontarvi davvero tante esperienze memorabili, ma quella indimenticabile in assoluto fu quando ho cantato per la prima volta in un club una canzone scritta da me ed ancora inedita. Nessuno la conosceva oltre a tutti i miei migliori amici che cantavano a squarciagola mentre le altre persone curiosamente ascoltavano… la serata più emozionante è stata invece quella in cui un gruppo di ragazzi mi chiesero di fare foto e autografi… ero incredula! – ”Ehi buongiorno” è un pezzo che ho scritto in lingua inglese nel 2019 e parla di come il mondo abbia iniziato a ribellarsi a noi. Non avevo nessuna intenzione di tradurlo in italiano né di pubblicarlo, ma dopo lo scoppio dell’epidemia Covid mi sono sentita una veggente perché in effetti la canzone sembra parlare proprio di quello ed ho deciso di pubblicarla! – Quando mi sono accorta che alle persone stava piacendo sono rimasta senza parole. Era agosto non potró mai dimenticare la valanga di followers che mi sommerse all’improvviso mentre ero in vacanza… ovviamente come immaginavo tutti pensavano che avessi scritto il pezzo post covid e quindi rispondevo a molti messaggi spiegando la mia “” predizione”” – ”TORNO SUBITO” l’ho scritta poco dopo. L’ho lasciata poi nel famoso “cassetto” per qualche anno senza darle molta importanza. Un giorno di ritorno da un Club mi accorsi di aver predetto ancora una volta in una canzone ciò che poi mi era successo quella stessa notte e quindi di nuovo tutto da capo. Sono corsa dopo poche ore dal mio migliore amico Marco Marzo e insieme abbiamo buttato giù una bozza pop del brano. L’ho poi portato ad Ames che l’ha fatta brillare come la sentite oggi. – In realtà per me è stato tutto molto “naturale”, nel senso che non ho mai pensato di essere arrivata a qualche punto o livello alto. Mi sono emozionata molto, sono stati mesi intensi e pieni di soddisfazioni soprattutto quando l’ho cantata poi live, in particolare al Festival di Castrocaro dove ho avuto la possibilità di farla conoscere anche agli altri concorrenti che venivano da tutta italia. Di questa esperienza conservo un ricordo bellissimo e delle amicizie speciali che si sono portate avanti nel tempo! – SOLO DI NOTTE racconta la storia di un desiderio: avere la possibilità di urlare al mondo una storia d’amore che fino a quel momento si ha avuto il coraggio di vivere solo durante la notte. È una lotta continua tra se stessi, con le proprie paure, come quella “di lasciare l’armatura” e quelle dell’altra persona. Avevo bisogno di dare voce alle mie emozioni, mi sono sempre chiesta se ci fosse qualcun altro bloccato nelle situazioni come quelle che mi capita di vivere … buttando giù la prima bozza e ascoltando i feedback dei miei amici più stretti, mi sono resa subito conto che era il momento di “gridare” ciò che stavo provando e smettere di tenere tutto dentro per la paura di non essere ascoltata. – La differenza tra “SOLO DI NOTTE” e tutti i miei lavori precedenti è che questa volta il brano rispecchiava esattamente come mi sentivo in quel momento della mia vita. Senza predizioni😂 avevo bisogno di condividerla per liberarmi di questo grido. – Sicuramente nel prossimo tour ci saranno momenti entusiasmanti, specialmente quando dovrò cantare nei dintorni della mia città e ci saranno tutti i miei amici che sono i miei primi sostenitori assoluti . – Una piccola anticipazione sul prossimo brano possiamo darla: sarà una canzone pop ma diversa da quello a cui siete abituati. Ancora più intima e vedrete una Y un po’ più indifesa. – Le mie fonti d’ispirazione sono principalmente le esperienze mie e delle persone che mi stanno intorno, in particolare il modo in cui si affrontano determinate circostanze e situazioni. Mi piace osservare i comportamenti e trasformarli in musica: tutto inizia così e finisce in studio da Ames, dove “giochiamo” con i suoni finché quelle idee non diventano canzoni. – L’ultima è davvero una bella domanda. In realtà l’aspetto pratico e quello creativo per me sono la stessa cosa. Cioè, mi spiego meglio, sono scalini della stessa scala. Se la creatività è contaminata da emozioni e vissuti veri e condivisibili da tutte persone che mi ascoltano, allora sicuramente l’aspetto pratico sarà entusiasmante, faticoso… senza dubbi, ma entusiasmante.