ICY SUBZERO, VI PRESENTO IL MIO NUOVO PERCORSO! – INTERVISTA ESCLUSIVA

Icy Subzero

Jd: Piacere Jd! Io sono quello di Exclusive Magazine che oggi avrà questo bell’onore di farti le domande. Aspettati delle domande diverse dal solito! Icy Subzero: Devi essere spietato, devo proprio uscire da qua con le goccioline di sudore! Jd: Ma in realtà neanche troppo spietato, l’unica cosa che sarà che troverai delle domande poste in una maniera diversa da come sei abituato ad averle poste. Icy: Guarda ti dico una cosa: io ho fatto quattro interviste ieri e non mi piace essere ripetitivo. Quindi se mi fai delle domande che mi portano a tirare fuori qualcosa di nuovo sono solo più che contento! Jd: E allora speriamo di sì! Allora partiamo dalla prima, che sfortunatamente o fortunatamente, dovrà essere poco originale, perché quello che ti andrò a chiedere è… Icy: Come ho iniziato a fare musica! Jd: No no, in realtà no. Ti sto andando a chiedere: dato che è importante per un artista, soprattutto nel rap, potersi scegliere il proprio nome, perché penso che sia una delle poche realtà che ti permetta di farlo al naturale, ti chiedo qual’è stata la storia che c’è stata dietro il tuo nome. Icy: Allora guarda, ti confesso che sì, ovviamente me l’hanno già chiesto, ma di base perché è abbastanza strano. Ti dico, che come purtroppo ho già detto, non c’è un significato filosofico o un concept figo dietro al mio nome, semplicemente è nato in maniera super naturale. Io avevo diciassette anni,  avevo appena iniziato a rappare, forse ero stato 1 volta in studio per farti capire, e quindi cercavo sto cazzo di nome da rapper, perché nella mia testa “ero andato in studio e mi serviva il nome da rapper”, proprio starter pack. Praticamente stavo giocando con un mio amico a Mortal Kombat, che sicuramente tu che sei un po’ più grandicello lo conosci, e c’era un personaggio che si chiamava Subzero. Era pure scarso Subzero, a me piaceva di più Scorpion, però visto che era tutto figo, ghiacciato, con la maschera, mi sembrava figo. È bruttissimo il significato; quando magari lo dico a qualcuno di voi adulti mi fa “Ah ma che vuol dire ‘sottozero’?” io rispondo “Sì, vuol dire quello ma lascia perdere il significato, è proprio una questione di fonetica che mi piaceva”. Poi Icy l’ho messo perché Subzero suonava bene per il concetto del ghiaccio, anche se non è una cosa che ho mai immaginato. La prima cosa che mi ha proposto un’etichetta, quando sono entrato, è stata “facciamo una cosa legata al ghiaccio” io rispondo “ma chi vi si incula, mi chiamo Subzero ma non voglio essere assolutamente associato ad un elemento che possa essere il ghiaccio, la terra, il fuoco, l’aria. È solo una cosa di fonetica”. Quindi purtroppo non c’è una storia filosofica dietro, però mi permetto di dire che suona veramente figo nelle canzoni. Jd: Diciamo che la freschezza di cui stai andando a parlare la si trova appunto sia nel nome, quando lo dici dentro le canzoni, e poi sicuramente anche nell’ultimo brano “Un messaggio”. Volendo tornare indietro, proprio perché tu hai questo mood retrò e quindi puoi capirmi meglio, quando eri obbligato anni fa a mandare gli SMS e quindi era un danno avere pochi caratteri per poter esprimere i propri concetti. Io ti sto dicendo, di dare un messaggio rapido sulla canzone. Icy: Minchia, eh c’hai ragione sei un bastardo ahahah! Comunque un messaggio su un messaggio: reale e ti dico pure il perché. Non perché le altre che ho fatto uscire non lo siano, però perché in questa più che nelle mie ultime uscite, è uscito un Subzero con lo stesso sentimento di quando faceva le canzoni solo per sé stesso. È normale che dopo “EGO” e “MUJER”, prediligevo le uscite molto da “singolo” potente che potesse suonare un po’ per tutti. Diciamo che qua ci stanno tanto i fatti miei, per quanto io non li dica. Quello è reale e secondo me si percepisce anche dall’orecchio esterno, non solo da me che l’ho scritta. Jd: Si percepisce anche quando magari qualcuno va più nel profondo ad analizzare il testo in sé. Per esempio prendiamo la frase “Non mi sentivo a casa neanche nella mia stanza”, in sé è forte. Quindi la domanda è al contrario: dov’è che adesso tu ti senti a casa tua? Icy: Bella bella quella. Allora, per quanto è poco artistico dirlo, dopo aver fatto quasi 200 date in un anno sono sempre in tour, ora a casa mia mi sento proprio a casa ahah. Perché talmente tanto sono stato fuori casa che quasi adesso provo sollievo a stare a casa, però ti dico in realtà ti vorrei dire nello studio, ma nemmeno là mi sento a casa. Solo nel momento in cui sto da solo, e non sono per forza a casa, io mi sento sereno solo quando sto da solo e senza avere problemi esterni che mi influenzano il pensiero viaggio in un flusso di pensieri che può essere la vita, gli amici, le donne, i fatti miei, la salute, la musica. Quando sono fermo a pensare, quello è il mio momento di massimo relax; però non c’è un luogo fisico in cui io mi sento a casa. Ti ho detto, stando sempre in giro ora casa la sento sempre più casa perché ho cambiato tanti letti in cui dormire, docce in cui farmi la doccia che ora casa mia è casa mia. Però ti dico in realtà questo è il senso del perché ho iniziato a fare musica; ho iniziato proprio perché era un autoanalisi per cercare me stesso. Mi sono sempre sentito fuori luogo in ogni contesto, anche se sono bravissimo ad immedesimarmi nei contesti. Tu mi puoi mettere dove cazzo ti pare: ad un tavolo con avvocati, ad un tavolo di banditi, ad un tavolo di bravi ragazzi, bravi ragazze, peggiori troie o infami tu dove mi metti io so stare, questo te lo dico come Matteo, non Subzero. Però questo saper stare da tutte le parti

GAZZELLE AGGIUNGE DUE NUOVE DATE AL SUO TOUR!

Gazzelle

GAZZELLE AGGIUNGE OGGI DUE NUOVI APPUNTAMENTI IL 17 MARZO A BARI E IL 4 APRILE NELLA SUA ROMA AL TOUR NEI PIÙ IMPORTANTI PALASPORT ITALIANI  “DENTRO X SEMPRE” A SEI MESI DALL’INIZIO DELLA TOURNÉE   ANNUNCIA ANCHE IL SOLD OUT DELLA DATA  DEL 3 APRILE NELLA CAPITALE Dopo aver annunciato il tour “DENTRO X SEMPRE” in tutti i principali palasport d’Italia nel 2024, a poche ore dal concerto memorabile che lo ha visto protagonista questo giugno allo Stadio Olimpico di Roma, Gazzelle aggiunge due nuove date. Il 17 Marzo il cantautore calcherà il palco del PalaFlorio di Bari, mentre il 4 aprile raddoppia l’appuntamento al Palazzo dello Sport di Roma, comunicando anche che, a sei mesi dall’inizio della tournée, il live del 3 aprile nella sua città è già sold out. “DENTRO X SEMPRE” partirà l’8 marzo da Padova e riporterà la dimensione live più vicina alle case dei suoi fan, suonando il suo ultimo album “DENTRO” (https://gazzelle.lnk.to/DENTRO; Maciste Dischi/Artist First) e le canzoni che in questi anni hanno accompagnato la vita di tantissime persone. Di seguito tutte le date del tour, prodotto e distribuito da Vivo Concerti:  8 marzo 2024 || Padova @ Arena Spettacoli Padova Fiere 13 marzo 2024 || Assago (MI) @ Mediolanum Forum 16 marzo 2024 || Eboli (SA) @ PalaSele 17 marzo 2024 || Bari @ PalaFlorio – NUOVA DATA 21 marzo 2024 || Firenze @ Nelson Mandela Forum 24 marzo 2024 || Casalecchio di Reno (BO) @ Unipol Arena 3 aprile 2024 || Roma @ Palazzo dello Sport – SOLD OUT 4 aprile 2024 || Roma @ Palazzo dello Sport – NUOVA DATA 7 aprile 2024 || Torino @ Pala Alpitour Le prevendite saranno disponibili online a partire dalle ore 15.00 di martedì 3 ottobre su www.ticketone.it e nei punti vendita autorizzati dalle ore 15.00 di domenica 8 ottobre. L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali. ll 2023 ha segnato una tappa indimenticabile nella carriera live dell’artista. Il cantautore il 9 giugno allo Stadio Olimpico di Roma, ha consacrato il suo sogno nella sua città, riuscendo a trasformare il boato e i cori di uno stadio in un concerto intimo dove poter scambiare parole ed emozioni a stretto contatto con il pubblico. GAZZELLE scrive belle canzoni pop, ben radicate nella contemporaneità ma figlie legittime della tradizione cantautorale italiana. Queste tutte le conquiste discografiche di Gazzelle: oltre agli album “PUNK” e “OK”, certificati doppio platino, e “MEGASUPERBATTITO” certificato platino, ha ottenuto il quinto platino per “Destri”, il doppio platino per “Non sei tu”, “Tuttecose” feat. Mara Sattei e il platino per “Scintille”, “Una canzone che non so”, “Vita Paranoia”, “Polynesia”, “Sopra”, “Coltellata” feat. thasup e il disco d’oro per “Coprimi le spalle”, “Scusa”, “Settembre”, “Ora che ti guardo bene”, “Punk” (brano omonimo all’album), “Sayonara”, “Nero”, “Martelli” “Meglio così”, “Quella te”, “NMRPM”, “SMPP”, “Tutta la vita”, “Sbatti”, “Lacri-ma”, “Belva”, “Fottuta Canzone”, “Però”, “IDEM” e “Non lo dire a nessuno” (certificazioni diffuse da Fimi/GfK Italia).

NASKA TORNA LIVE A MILANO AL FABRIQUE!

Naska

NASKA L’ARTISTA RIVELAZIONE  DEL POP PUNK ITALIANO DOPO IL SUCCESSO DEL TOUR ESTIVO A GRANDE RICHIESTA TORNA LIVE A MILANO GIOVEDÌ 30 NOVEMBRE 2023 MILANO @ FABRIQUE “LA MIA STANZA” DELUXE EDITION  FUORI DA VENERDÌ 29 SETTEMBRE Reduce da un’estate da protagonista con il grande successo live del suo tour estivo, che l’ha visto esibirsi nei più importanti festival italiani, e la pubblicazione di una Deluxe Edition de “La Mia Stanza” lo scorso venerdì 29 settembre, Naska è pronto a regalare al suo pubblico un nuovo live unico per scatenarsi sulle note della sua musica. L’appuntamento è al Fabrique di Milano giovedì 30 novembre 2023, in una data prodotta da Vivo Concerti. I biglietti saranno disponibili in prevendita esclusiva Vivo Club da martedì 3 ottobre alle ore 14:30, online su vivoconcerti.com da mercoledì 4 ottobre alle ore 14:30 e in tutti i punti vendita autorizzati da domenica 8 ottobre alle ore 10:00. Ironico e provocatorio, romantico e riflessivo, Naska – al secolo Diego Caterbetti – sa parlare di amore come di alienazione, di eccessi come di ricerca di se stessi, di libertà come degli affetti familiari. Artista rivelazione della scena rock e considerato apripista di un nuovo movimento punk italiano, fin dai suoi primi passi nel mondo della musica ha dimostrato, con le sue performance dirompenti ed energetiche, un’attitudine da vero rocker, un’energia live unica e una capacità di entrare in relazione con il pubblico fuori dal comune.  Il 2023 è un anno d’oro per Naska, tra i cantanti selezionati da Spotify per RADAR 2023, il programma dedicato agli artisti più promettenti dell’attuale scena musicale italiana. Rolling Stone Italia, inoltre, ha inserito Naska nella sua “Classe 2023”, dedicata agli artisti più talentuosi e da tener d’occhio nell’industria discografica. L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti  fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.

DARGEN D’AMICO SARA’ PROTAGONISTA DELLA MISSIONE DI CEFA IN KENYA!

Dargen D'Amico

Il cantautore e rapper Dargen D’Amico sarà protagonista della missione di CEFA in Kenya, un tour di dieci giorni attraverso la regione del West Pokot da dove lancerà un appello social ai suoi fan: raccogliere 200 mila euro per costruire un acquedotto di 30 km con cinque diversi punti di acqua che consentirà ad altrettanti villaggi un accesso diretto a questa preziosissima risorsa. Sono migliaia le donne in Kenya costrette a percorrere fino a 12 chilometri ogni giorno trasportando una tanica da 25 litri per portare l’acqua alla propria famiglia. A fronte di questa situazione, CEFA, che da oltre 50 anni opera in Africa con lo scopo di creare programmi agricoli e sociali a lungo termine per sviluppare un’economia sostenibile, ha lanciato la raccolta fondi “L’ACQUA È UN BENE PRIVATO – a due miliardi di persone” (secondo un rapporto delle Nazioni Unite nel mondo sono 2 miliardi le persone che non hanno accesso all’acqua potabile e sicura). Dargen D’Amico, è ormai dal 2017 un fedele alleato di CEFA e, attualmente impegnato come giudice sul palco di X Factor ogni giovedì su Sky e NOW, ha voluto unirsi con grande entusiasmo alla missione che gli consentirà di vedere con i suoi occhi e toccare con mano la situazione in Kenya. Spiega Dargen in partenza per la missione: “L’acqua è un bene privato. Si, è un bene di cui stiamo privando 2 miliardi di persone”. Un viaggio di dieci giorni insieme a un team di volontari CEFA, che lo porterà a scoprire la regione del West Pokot, una delle aree più colpite dal cambiamento climatico, e a incontrare la popolazione dei villaggi che l’acquedotto andrà a beneficiare. Dai piccoli coltivatori di manghi alle cooperative di caffè, passando alle apicolture istituite da CEFA e a piccoli momenti di svago con i bambini di una scuola locale. Ovviamente non potrà mancare la musica, che infuocherà i rooftop di Nairobi durante il festival “Nairobi Burn”, dove Dargen incontrerà alcuni rapper locali. La missione sarà quotidianamente raccontata dall’artista sui propri canali social, da cui si rivolgerà ai suoi fan per aiutarlo a raccogliere i fondi necessari attraverso una landing page dedicata che riporterà tutte le indicazioni per le donazioni. https://acqua.cefa.ong Grazie a questo progetto, più di seimila persone avranno finalmente facile accesso all’acqua. Può sembrare solo una goccia, ma goccia dopo goccia si riempie un mare. Il progetto: La campagna di raccolta fondi “L’ACQUA È UN BENE PRIVATO –  a due miliardi di persone”, fornirà i fondi necessari alla costruzione di un acquedotto nel West Pokot con cinque punti d’acqua, che in un’ottica di cooperazione con la popolazione locale, intende inserirsi nel tessuto economico-produttivo dell’area aiutando sia le famiglie sia la pastorizia, prima fonte di sostentamento della popolazione. Grazie a questa misura strutturale si possono generare una serie di effetti benefici che andrebbero a combattere in primo luogo la malnutrizione in età infantile che nel West Pokot si attesta al 39% rispetto all’11% della media nazionale. Ciascun punto acqua sarà composto da un abbeveratoio per il bestiame e una fontana da cui la comunità ed in particolare donne e bambini, potranno raccogliere acqua per uso domestico. Questo consentirà una maggiore sicurezza alimentare e l’accesso all’acqua pulita, contrastando in questo modo la mortalità infantile. Grazie allo studio tecnico sono stati identificati i 5 punti dove installare i water point, verrà realizzata una vasca di raccolta dell’acqua alla fonte del fiume, e con un sistema di tubature a pressione gravitazionale (quindi senza bisogno di energia) l’acqua raggiungerà’ le 5 cisterne posizionate nei 5 punti d’acqua.

ENRIQUE IGLESIAS TORNA CON IL NUOVO SINGOLO IN ATTESA DEL NUOVO ALBUM!

Enrique Iglesias

ENRIQUE IGLESIAS TORNA CON IL NUOVO SINGOLO“ASÍ ES LA VIDA” con MARIA BECERRA CHE ANTICIPA L’USCITA DELL’ATTESISSIMO NUOVO ALBUM “FINAL VOL. 2” ​​ È uscito venerdì 29 settembre, “ASÍ ES LA VIDA” (https://sml.lnk.to/AsiEsLaVida), il nuovo singolo dell’icona della musica latina ENRIQUE IGLESIAS con la star argentina MARIA BECERRA, un brano dalle sonorità tropicali che segna il ritorno sulle scene della superstar mondiale. Prodotto da Carlos Paucar e masterizzato da Randy Merrill, “Así Es La Vida” anticipa l’uscita dell’attesissimo album “FINAL VOL. 2”, che arriva a due anni di distanza da “Final Vol. 1”, il suo precedente album che ha avuto un grande successo in tutto il mondo, ricevendo un ottimo riscontro da parte della critica e del pubblico. Le sonorità accattivanti e i testi profondi ed emozionanti dei brani contenuti in “Final Vol. 1” hanno fatto sì che Enrique fosse riconosciuto ancora una volta come un’icona della musica mondiale. E questo contribuisce ad aumentare l’entusiasmo dei fan che aspettano con ansia l’uscita di “FINAL Vol. 2”, in cui si augurano di trovare altre canzoni dai ritmi forti e ballad che possano regalare loro nuove emozioni. Grazie alla collaborazione con la freschezza e il talento de “La Nena de Argentina”, Enrique con “Así Es La Vida” reinventa la bachata, celebrandone l’essenza e fondendola con influenze contemporanee. «La bachata ha un ritmo che ha catturato il mio cuore dal primo momento in cui l’ho sentita – dichiara il cantautore – Sono felice di tornare a questo genere così potente e di farlo accompagnato dal grande talento di Maria, che è unica nel suo genere». Enrique Iglesias vanta un straordinario record con ben 154 singoli al #1 delle classifica di Billboard. È anche l’artista con il maggior numero di singoli che hanno raggiunto il #1 della classifica Hot Latin Songs di Billboard, motivo per cui la rivista lo ha definito come il più grande artista latino della storia. E a questo incredibile elenco di successi, si aggiunge ora il nuovo singolo “Así Es La Vida”. Con “Así Es La Vida”, Enrique celebra un importante capitolo della sua carriera musicale, in attesa della cerimonia dei Latin Billboard Awards 2023, dove è finalista nella categoria Latin Pop Artist of the Year. Il prossimo autunno Enrique Iglesias partirà con il Trilogy Tour, l’attesissima tournée con Ricky Martin e Pitbull che li vedrà esibirsi dal vivo per 25 date tra Stati Uniti e il Canada. ENRIQUE IGLESIAS, icona pop multi-platino, è una superstar riconosciuta a livello mondiale per la sua versatilità musicale nei generi pop e urban in spagnolo e inglese. Ha venduto oltre 180 milioni di dischi in tutto il mondo, pubblicando 11 album in studio e 3 greatest hits. È stato protagonista di 10 tour mondiali che hanno registrato ovunque il tutto esaurito e si è esibito davanti a oltre 10 milioni di persone. Riconosciuto come l’artista latino più importante della storia della musica con 154 singoli al #1 della classifica di Billboard e 27 singoli al #1 della classifica Hot Latin Songs di Billboard. Attualmente detiene il record del maggior numero di al #1 nella storia della classifica. È il cantautore pop più influente dei nostri tempi, con il più grande numero di hit mondiali di successo in inglese/spagnolo. Ha collaborato con star come Pitbull, Whitney Houston, Lionel Richie, Juan Luis Guerra, Marco Antonio Solis e tanti altri. È stato celebrato con innumerevoli premi come cantante e autore, tra cui molteplici GRAMMY, Billboard Awards, ASCAP. Continua a essere uno degli artisti più visti e ascoltati, con oltre 14 miliardi di visualizzazioni su YouTube/VEVO. MARIA BECERRA ha attualmente oltre 25 milioni di ascoltatori mensili su Spotify e il suo canale ufficiale di YouTube conta più di 2,8 miliardi di visualizzazioni. Il suo primo album, “ANIMAL”, ha superato 1,3 miliardi di streaming. I videoclip di “ANIMAL”, “ACARAMELAO”, “MI DEBILIDAD” e “WOW WOW” hanno superato i 120 milioni di visualizzazioni ciascuno. “LA NENA DE ARGENTINA”, album pubblicato nel 2022, contiene 12 brani e una bonus track. “AUTOMÁTICO” ha ottenuto oltre 300 milioni di stream su Spotify e nel videoclip ufficiale. Nel frattempo, l’album ha superato il miliardo di stream combinati su Spotify e YouTube. Nel 2023 ha scritto “TE CURA” in esclusiva per FAST X (il decimo capitolo della saga di “Fast and Furious”), che attualmente ha superato i 110 milioni di streaming. A giugno, l’artista ha sorpreso i fan pubblicando “Corazón Vacío”, un brano che dimostra la versatilità artistica di Maria e la sua capacità di stabilire connessioni emotive con i suoi fan attraverso la musica. La canzone vanta già oltre 200 milioni di stream.

BLUE, SOLD OUT IN POCHI MINUTI IL CONCERTO AL FABRIQUE!

Blue

BLUE SOLD OUT IN POCHI MINUTI IL CONCERTO DEL 14 APRILE 2024 AL FABRIQUE DI MILANOLA DATA RADDOPPIA 14 e 15 APRILE 2024BIGLIETTI DISPONIBILI IN PREVENDITA Il 20 settembre i BLUE hanno annunciato il ritorno live in Italia con un concerto il 14 aprile 2024 al Fabrique di Milano. I biglietti, in vendita ieri alle 13.00, sono andati sold out in pochissimi minuti e così arriva l’annuncio del raddoppio della data.I biglietti per il secondo appuntamento, previsto per il 15 aprile, sono disponibili dalle 13.00 di oggi in prevendita al seguente link: https://www.ticketone.it/artist/blue/Il concerto è prodotto da Artist First.Insieme al biglietto per il concerto si potrà acquistare anche un pacchetto Vip, in edizione limitata, che include: ingresso al soundcheck, meet&greet, pass laminato e t-shirt esclusiva. I Blue, ossia Antony Costa, Duncan James, Lee Ryan e Simon Webbe sono una delle band britanniche di maggior successo degli ultimi 2 decenni. Formatisi a Londra nel 2000, i quattro hanno venduto 15 milioni di dischi, posizionato numerosi singoli al primo posto della classifica UK, collaborato con alcune delle più grandi star del mondo tra cui Elton John e Stevie Wonder, e vinto numerosi premi tra cui due prestigiosi BRIT Awards per Best British Breakthrough Act e Best British Pop Act.

DAFT PUNK, IL 17 NOVEMBRE ESCE “RANDOM ACCESS MEMORIE” (DRUMLESS EDITION)!

Daft Punk

DAFT PUNK IL 17 NOVEMBRE ESCE “RANDOM ACCESS MEMORIES” (DRUMLESS EDITION) DA OGGI DISPONIBLE IN PRE-ORDER https://daftpunk.lnk.to/RAM_drumless IL BRANO “WITHIN” (DRUMLESS EDITION) DISPONIBILE DA OGGI IN DIGITALE Le celebrazioni per i 10 anni di “Random Access Memories” dei DAFT PUNK proseguono con “Random Access Memories” (Drumless Edition), in uscita il prossimo 17 novembre e in pre-order da oggi https://daftpunk.lnk.to/RAM_drumless. Dopo l’uscita, a maggio, di “Random Access Memories” (10th Anniversary Edition), questa nuova versione dell’album vincitore del GRAMMY Award come Album of The Year elimina tutti gli elementi di batteria e percussioni, facendo così emergere una qualità senza tempo e dando agli ascoltatori la possibilità di immergersi più a fondo negli strati che compongono ogni traccia. L’esperienza dell’album senza elementi di percussioni crea un’esperienza completamente nuova, trasformando completamente le tracce. “Within (Drumless Edition)” è il primo brano estratto dell’album, disponibile da oggi in digitale https://daftpunk.lnk.to/WithinDrumless. Privata della batteria, questa nuova versione mette in risalto la struttura musicale senza tempo della traccia, e il pianoforte di Chilly Gonzales acquisisce una qualità ancora più riflessiva. Nelle operazioni legate al decimo anniversario di “Random Access Memories”, i Daft Punk hanno presentato “Memory Tapes”, uno sguardo all’interno della creazione dell’album da parte di collaboratori come Julian Casablancas, Chilly Gonzales, DJ Falcon e Todd Edwards. E in futuro sono previsti episodi con Pharrell Williams, Nile Rodgers, Paul Williams e Chris Caswell. Le interviste per Memory Tapes sono state condotte presso gli Henson Studios di Los Angeles e i Gang Studios di Parigi, negli spazi in cui è stata registrata gran parte di “Random Access Memories” e dove i collaboratori hanno lavorato. Ogni episodio include una nuova intervista, filmati d’archivio e filmati in studio mai visti prima dei Daft Punk mentre realizzavano quello che poi divenne il loro ultimo album. “Random Access Memories” (10th Anniversary Edition) ha debuttato al #8 della classifica degli album Billboard 200. VARIETY ha accolto l’uscita affermando che “Il genio di quest’album brilla più forte che mai… è senza alcun dubbio eccezionale e pieno di musica tra le più belle ed emozionanti del suo tempo”. “Random Access Memories” è certificato DOPPIO PLATINO, e ha vinto il GRAMMY Award come Album of The Year. Il brano “Get Lucky” è 8 volte Platino ed è arrivato alla prima posizione dei singoli in UK. “Random Access Memories” (Drumless Edition) sarà disponibile nei seguenti formati: CD, doppio LP e digitale, inclusa la versione in audio spaziale con Dolby Atmos su Apple Music. Questa la tracklist di “Random Access Memories” (Drumless Edition):