RICH, POSSO FARE UN PEZZO JAZZ E NON HO PAURA DI CANTARE UN PEZZO ROCK! – INTERVISTA ESCLUSIVA
Ciao RICH, grazie per aver accettato questa intervista. Possiamo iniziare parlando del tuo percorso musicale? Come hai iniziato e quali sono stati i tuoi principali ispiratori lungo il cammino? Ciao sono RICH, per gli amici RICH DRAGON. Il mio percorso è iniziato da bambino. Ho approcciato alla musica suonando la chitarra e già da adolescente ricordo che avevo i miei gruppi principalmente rock e metal, con i quali scrivevo musica e mi esibivo. A 15 anni ho comprato un Mac ed ho iniziato a produrre la mia musica indipendentemente. Ho incontrato molte persone in questo settore, e posso dire che la mia ispirazione è sempre viva: non preferisco recintarmi perché adoro ogni tipo di musica fatta bene. “Segreti” è il tuo ultimo singolo, possiamo dire che rappresenta una nuova direzione nella tua musica? Qual è stata l’ispirazione dietro questo brano e cosa lo rende unico rispetto al resto della tua produzione? Segreti è una canzone vera, perché alla fine ognuno di noi ha dei segreti che vuole o deve tenere per sé, fatta eccezione per nessuno. È sicuramente una traccia diversa rispetto alle mie altre pubblicazioni, poiché ho voluto curare ogni dettaglio della produzione attraverso un arrangiamento “soave”, ricco di suoni che fra loro fanno in modo che l’ascoltatore possa vivere un vero e proprio viaggio. Mi piacerebbe sapere di più sulla produzione di “Segreti”. Come è nata l’idea per questo brano e quali sono state le sfide principali nel processo di creazione? Questo brano è nato in modo molto naturale: due accordi con la chitarra, un ritornello e le strofe scritte di getto. Sono convinto che le hit nascano in 15 minuti, fatto salvo il lavoro di produzione che ovviamente richiede il suo tempo per generare i risultati… fun fact, infatti dopo la prod. gli accordi sono diventati 3, ma l’idea è rimasta quella ahaha Parlando del tuo stile musicale, hai una capacità unica di spaziare tra diversi generi senza mai perdere la tua identità. Come sei riuscito a sviluppare questa versatilità e cosa ti attrae di più nell’esplorare nuovi suoni e stili? Probabilmente essere un musicista nella vita mi aiuta ad essere più versatile. Ho suonato diversi strumenti su tanti palchi e non ho paura di cantare un pezzo jazz così come non ho paura di suonarne uno rock. Come ha detto qualcuno di grande, la musica non ha genere. Hai menzionato che la canzone sarà accompagnata da un video-clip ufficiale su YouTube. Puoi darci un’anteprima di cosa possiamo aspettarci da questo video? Ci sono delle tematiche particolari che hai voluto esplorare attraverso l’immagine visiva? Il video della canzone è girato al Sud, ricordo che tornai da Milano appositamente per queste riprese. Una scena particolare mi ritrae tra un centinaio di barche spiaggiate, che potrebbero far pensare a come i nostri segreti possano accumularsi tutti insieme. C’è bisogno di esternare alcune cose senza aver paura dell’immensità della vita, che può essere affrontata senza paura, con l’aspirazione di navigare piuttosto che rimanere fermi. (NOTA: questa domanda e la relativa risposta possono anche essere accantonate). Parlando del tuo background, hai trascorso del tempo sia a Napoli che a Milano. In che modo queste due città hanno influenzato la tua musica e la tua identità artistica? Sicuramente Napoli mi ha insegnato a mettere il cuore in ciò che faccio. Milano mi ha insegnato il contrario, a dire di no e a “buttarmi” nelle situazioni di incertezza piuttosto che rimanere in stallo. Voglio dare la mia anima alla musica, e questo ha bisogno di un equilibrio: vivere tra queste due città ha forgiato sicuramente la mia visione artistica. Qual è il messaggio principale che vorresti trasmettere attraverso la tua musica? Ci sono dei temi ricorrenti o delle esperienze personali che ritieni importanti condividere con il tuo pubblico? La musica mi permette di essere cristallino. Fino ad oggi ogni volta che ho voluto dire qualcosa a qualcuno, l’ho detto prima alla mia musica. “Segreti” è un modo molto efficace per esemplificare questa situazione. Definirei la musica come la mia confidente. Essa mi permette di celare alcune cose che però attraverso le sonorità possono comunque essere dette, per arrivare a chi vuole ascoltarle. Infine, guardando al futuro, quali sono i tuoi prossimi progetti musicali? Ci sono delle collaborazioni o dei nuovi progetti che puoi anticiparci? Il futuro è già adesso. Io ed il mio team stiamo lavorando al prossimo singolo, e stiamo creando un network sempre più grande coinvolgendo anche etichette e addetti ai lavori. Voglio salutare RBC productions e MALAMMORE records.
BRUCE SPRINGSTEEN, SONY MUSIC CELEBRA IL 40° ANNIVERSARIO DELL’EPOCALE DISCO!
Sony Music celebrerà il 40° anniversario dell’epocale capolavoro di Bruce Springsteen “Born in the U.S.A.” il 14 giugno con una nuova edizione speciale dell’album in vinile colorato con un packaging ampliato. Link pre-order dell’edizione di “Born in the U.S.A.” dedicato al 40° anniversario dell’album: https://brucespringsteen.lnk.to/BornInTheUSA40th Questa edizione creata per l’occasione comprende l’LP in versione rosso traslucido e include una copertina apribile e un libretto esclusivo arricchito con materiale d’archivio dell’epoca, nuove note di copertina redatte da by Erik Flannigan e una stampa in litografia a quattro colori”. Pubblicato il 4 giugno 1984, “Born in the U.S.A.” ha raggiunto il record imbattuto di 7 singoli della tracklist dell’album nella Top Ten Singoli e ha venduto 17 milioni di copie catturando perfettamente lo zeitgeist della cultura pop definendo una generazione. Il tour di Springsteen e la E Street Band “Born in the U.S.A.” ha incluso 156 live sold-out attraverso tutto il mondo e brani come “Dancing In TheDark,” “No Surrender” e “Glory Days” rimangono punti fermi dei loro concerti anche ora. A 40 anni da quanto è iniziato, nell’estate del 1984, il tour “Born in the U.S.A.” Springsteen e la E Street Band iniziano le tappe europee del loro tour 2024 portando un live che è stato definito “inadeguato con qualsiasi altro vestito” (Billboard), “continuando a essere un punto di riferimento” (Rolling Stone) e “il più potente che abbia mai costruito” (Variety). Le date in Europa nel 2024 seguono un trionfante tour attraverso gli Stati Uniti lo scorso anno, che con 1 milione 600 mila biglietti è stato definito tra i migliori della carriera della band. La nuova edizione speciale di “Born in the U.S.A.” arriva dopo l’uscita della raccolta “Best of Bruce Springsteen”, 18 tracce in vinile con doppio LP e in CD e 31 brani in formato digitale (https://smi.lnk.to/BestOfBruceSpringsteen).
LADY GAGA, DAL 25 MAGGIO FUORI IL FILM-CONCERTO DELLA POPSTAR!
Il film-concerto di Lady Gaga, “GAGA CHROMATICA BALL”, debutterà il 25 maggio su HBO (e in streaming su HBO Max). La messa in onda italiana sarà svelata a breve. Si tratta del racconto e delle riprese del concerto di Lady Gaga al popolare Dodger Stadium di Los Angeles davanti a oltre 52 mila spettatori durante il suo “Chromatica Ball Tour” nel 2022, quando la popstar si è esibita in una delle performance cardine nella sua carriera. Straordinarie le esibizioni dal vivo delle sue hit: “Stupid Love”, “Bad Romance”, “Just Dance”, “Poker Face”, “Shallow” e “Rain On Me” (tra le altre). Un tuffo tra coreografie strabilianti, numeri musicali dal sapore intimista al pianoforte, effetti speciali e un set di cambi d’abito che solo Gaga è in grado di offrire. Lo speciale mostra Lady Gaga come non l’avete mai vista prima. Sono così entusiasta di poter finalmente condividere con il mondo il film del Chromatica Ball. Racconta un periodo di immensa creatività per quanto riguarda la moda, la danza, la musica. Rivedere la tournée mi lascia senza parole per il modo in cui abbiamo ricambiato l’affetto gli uni con gli altri: tutti voi avete dimostrato un grandissimo entusiasmo per la mia musica e arte, con un livello di gioia e libertà che non dimenticherò mai. Stadio dopo stadio. Sold-out dopo sold-out con le vostre voci che cantavano fortissimo. Chromatica è stata una vendetta colorata. Il caos è diventato pura energia e vita. Con una consistenza che è stato bellissimo sperimentare dal vivo. “STRUT IT OUT, WALK A MILE SERVE IT ANCIENT CITY STYLE” L’accettazione di sé è un tema che ricorre in tutte le mie canzoni. Credo che sia sempre possibile scavare in profondità e trovare la propria grandezza. La scoperta di sé è un’arte. L’amore per se stessi è una pratica. Vi amo, monsters, più di quanto possa dire. Vedetevi in ogni voce, in ogni scelta stilistica, nella coreografia, in ogni immagine… Ecco la verità: non importa dove la vita o la mia carriera mi abbiano portato, il tempo trascorso con voi è sempre un viaggio di ritorno a una parte molto importante di me. In uno stadio pieno di tutti VOI ha preso vita. Grazie per questa sensazione. Spero che vi sentirete visti quando guarderete questo film. E sappiate che l’ho montato personalmente con cura per onorarvi. Ho trascorso innumerevoli ore in sala di montaggio per dare vita alla mia visione. È il mio regalo per voi – diretto, prodotto e creato da me, insieme ad alcune delle persone più talentuose e creative del mondo” – ha raccontato Lady Gaga sui social media. Nina Rosenstein, vice-Presidente esecutivo di “HBO Programming, Late Night & Specials”, ha dichiarato: “Lady Gaga è una forza della natura. È un’artista unica e rara che non si tira indietro e GAGA CHROMATICA BALL mostra i suoi infiniti talenti. Siamo contentissimi di collaborare con lei ancora una volta per questo speciale mozzafiato”. Lady Gaga, vincitrice di un Oscar® e di 13 GRAMMY® Awards, è un’artista e performer unica nel suo genere. Ha accumulato l’eccezionale cifra di 87 milioni di copie vendute con i suoi album, 96 miliardi di stream e 516 milioni di copie con i suoi singoli, che la rendono una delle musiciste più ascoltate e con più copie vendute di tutti i tempi. Il suo ultimo album, Chromatica, è stato il suo sesto album consecutivo ad andare al primo posto della classifica Billboard 200™, diventando la prima artista donna a riuscirci nell’arco di un decennio (2011-2020). La sua collaborazione con Ariana Grande in “Rain On Me” ha segnato il più grande debutto su Spotify del 2020, raggiungendo il primo posto nelle classifiche Spotify Global e Spotify USA e diventando uno dei suoi numerosi successi. Il suo album di debutto, “The Fame” (2008), è l’album con la più lunga permanenza al primo posto della classifica Billboard Dance/Electronic di tutti i tempi, con oltre 175 settimane non consecutive. L’album si trova al 12° posto della classifica Top 200 Albums of All Time di Billboard ed è il 6° album più longevo di una cantante donna nella classifica Billboard 200™ con 319 settimane. L’album contiene i singoli multi-platino “Just Dance”, “Poker Face”, “Paparazzi” e “LoveGame”. Nel 2018 ha vinto l’Oscar® per la Migliore Canzone Originale con “Shallow”, contenuta nella colonna sonora della pellicola candidata come Miglior Film, “A Star is Born” (2018). Inoltre, ha vinto un Golden Globe®, un Critics’ Choice Award e quattro GRAMMY® Awards sia per “Shallow” che per “I’ll Never Love Again”, sempre dalla stessa colonna sonora. Lady Gaga non conosce limiti, partendo dai suoi successi pop fino ai classici dell’American Songbook con gli album “Cheek to Cheek” e “Love For Sale” con Tony Bennett, entrambi andati alla numero uno.
NINO D’ANGELO, CRESCE L’ATTESA PER IL CONCERTO AL MARADONA!
Cresce l’attesa per “I MIEI MERAVIGLIOSI ANNI ’80…e non solo!”, l’imperdibile concerto di NINO D’ANGELOche si terrà il 29 giugno allo Stadio Diego Armando Maradona di NAPOLI. Il “ragazzo della curva B” sarà protagonista di una speciale serata ricca di musica ed emozioni. Una grande festa anni ’80 in uno dei luoghi simbolo della sua città, celebrerà, in questo modo, oltre 40 anni di straordinaria carriera. «Da diversi anni, durante i miei concerti, ho notato che quando canto i brani degli anni ’80 il pubblico balla e si scatena. Questa esperienza mi ha ispirato a organizzare un concerto speciale per il pubblico di casa mia, in cui metterò in scena una serata interamente incentrata sulla parte della mia discografia legata a quel periodo ̶̶ dichiara Nino D’Angelo ̶̶ Per me è anche un modo per fare una dedica “all’artista col caschetto” che è la base di tutto quello che ho fatto fino ad ora. Lui è stato colui che negli anni si è preso gli schiaffi e io ora mi godo le carezze. Il vero eroe del mio successo è lui». Sono entrate nel cuore di più generazioni canzoni come “A’ Discoteca“, inno nelle discoteche italiane negli anni ’80, “Jamaica” con il suo ritmo coinvolgente, “Popcorn e Patatine” pezzo che ha accompagnato l’omonimo film e racconta la bellezza di un amore spensierato, “Maledetto Treno” un brano toccante dal testo commovente e tante altre hit, senza dimenticare “Napoli“, recentemente diventato ufficialmente l’inno della squadra azzurra. I MIEI MERAVIGLIOSI ANNI ’80…e non solo! è prodotto e organizzato da Trident Music. Info e ultimi biglietti disponibili solo per il prato al seguente link: https://bit.ly/ninodangelolive. La carriera di Nino D’Angelo è stata segnata da una vasta produzione artistica e dalla sua versatilità come cantante, attore e musicista. Sei partecipazioni al Festival di Sanremo, un David di Donatello, un Ciak d’Oro, un Nastro d’Argento e un Globo d’oro per le musiche del film musical “Tano da morire” di Roberta Torre, co-conduttore del DopoFestival nel 1998, direttore artistico del Teatro Trianon Viviani di Napoli e un concerto al Teatro Real San Carlo per omaggiare Sergio Bruni. Sono solo alcuni dei momenti salienti di una carriera iniziata nel 1976 e che da allora lo ha visto diventare uno degli artisti più amati dal pubblico e dalla critica. Tra i momenti più emozionanti della sua vita, il murales tributo dell’artista Jorit a San Pietro a Patierno, commissionato dagli stessi abitanti del quartiere napoletano dove è nato, come omaggio per essere sempre stato vicino al popolo con le sue opere.
NELLY FURTADO, ANNUNCIATO IL RITORNO CON IL NUOVO SINGOLO “LOVE BITES”!
Milano, 9 maggio 2024. L’artista vincitrice ai Grammy Awards, Nelly Furtado annuncia il ritorno sulle scene con il suo nuovo singolo “Love Bites”, in collaborazione con Tove Lo e SG Lewis e in uscita in tutto il mondo il 22 maggio. Si tratta del comeback di una delle più famose popstar globali, attesa performer di numerose date estive in festival prestigiosi quest’estate in Europa e negli Stati Uniti. Talentuosa cantautrice e musicista, Nelly Furtado ha accumulato oltre 20 miliardi di stream globali e venduto oltre 35 milioni di dischi. Nella sua carriera si è esibita in tour tutti sold-out nelle arene di tutto il mondo e ha vinto premi prestigiosissimi (tra cui un Grammy Award), che ne hanno fatto una delle artiste più rispettate del business musicale globale. Impossibile dimenticarsi di album come Loose, Whoa Nelly e Folklore o di hit come “I’m Like a Bird”, “Powerless (Say What You Want)”, “Promiscuos”, “Maneater”, “Say It Right”, “All Good Things (Come to an End)” o “Manos al Aire” che hanno fatto emozionare e ballare un’intera generazione. Nei soli Stati Uniti, la Furtado ha avuto ben tre brani alla n.1 della classifica Billboard Hot 100 e cinque brani nella top10 della medesima chart. I suoi video hanno oltre 2 miliardi di visualizzazioni su YouTube. Il suo album in lingua spagnola, “Mi Plan”, le ha fatto vincere anche il Latin Grammy nella categoria “Best Female Pop Vocal”. Nel 2012 è seguito il disco “The Spirit Indestructible” e nel 2017 è uscito l’album pubblicato da indipendente “The Ride”. Recentemente si è riunita con lo storico produttore Timbaland e con il collega Justin Timberlake a 16 anni dall’indimenticabile hit “Give it To Me”, pubblicando il singolo “Keep Going Up”. Nelly è stata in studio negli ultimi mesi per fare felici ancora una volta i suoi milioni di fan, lavorando a nuova musica che uscirà quest’anno.