BOTOX DI THE NIGHT SKINNY E’ UN ALBUM A 5 STELLE!
Il miglior chirurgo della scena italiana torna dopo 3 anni dal suo ultimo album certificato Doppio Disco di Platino, “Mattoni”, scegliendo di operare a cielo aperto con l’ausilio di oltre 20 validi collaboratori, tutti pronti a mettersi in mostra in un progetto tanto intrinseco di brani quanto importante in questo preciso momento storico, per la scena italiana. The Night Skinny è lieto di presentarvi “Botox”, ultimo progetto della trilogia inaugurata nel 2017 con “Pezzi”. “Botox” si presenta scorrevole e accattivante seppur a tratti troppo ambizioso considerando il numero elevato di artisti presenti, in alcuni brani oseremmo dire anche troppi. TNS nelle settimane che hanno anteceduto l’uscita dell’album ha attuato una campagna pubblicitaria rivoluzionaria e innovativa, dapprima con dei video promozionali presentati dai celebri Roberto Da Crema e Wanna Marchi, successivamente con la pubblicazione giornalieri di piccoli spoiler riguardanti gli ospiti presenti nell’album, le title track e le combinazioni degli artisti. Il messaggio lasciato da TNS è stato ben chiaro fin dall’inizio, 21 brani, oltre 40 artisti, 1 solo produttore e cosa più importante “no filler”. La particolarità di “Botox” è rappresentata dall’eterogeneità di generi da cui è composto, un mix di suoni e voci che si intrecciano tra loro dando vita a brani interpretati nel migliore dei modi da ogni singolo artista, difatti tutti riescono ad adattarsi perfettamente ai beat proposti da Skinny. L’ascolto e l’apprezzamento dei vari brani resta soggettivo in base a molte variabili che condizionano l’ascolto e l’ascoltatore. Tra i vari “trattamenti” proposti da TNS in “Botox”, risalta il brano “Blessed” in collaborazione con Madame, thasup, ARIETE e Drust. Ogni artista citato riesce ad esaltarsi su questo beat scorrevole e instancabile, la combinazione proposta è una delle migliori dell’album e il risultato è un brano coinvolgente e radiofonico, interpretato da artisti di spicco che si presentano e confermano tutti in ottima forma. Se nel mondo della medicina il dibattito tra Botox e Filler ormai da anni divide medici e ricercatori, nel mondo della musica “Botox” divide il pubblico tra chi ha apprezzato l’intero progetto e chi pensa ci siano troppi brani e troppi artisti inclusi paradossalmente solo per riempimento, sebbene il produttore abbia specificato più volte con quel “no filler”, come nessuno sia stato inserito solo per riempire una traklist già intrinseca di nomi e singoli. Nei vari brani inseriti nell’album risalta “Addio”, interpretato da Rkomi che consideriamo una giusta costante del disco, Ernia, Mahmood e Gazzelle. L’insieme di questi artisti che solitamente interpretano generi differenti tra loro è perfetta. Il produttore attraverso questo brano ha voluto sottolineare e marcare un argomento fondamentale, dentro “Botox” non esistono generi, esiste il genere di The Night Skinny. Questo singolo ne è la prova più concreta e veritiera, Indie, Rap e Pop si fondono tra loro dando vita ad un pezzo tanto unico quanto raro. Tra le varie frasi presenti all’interno di “Botox”, risalta il ritornello interpretato da Franco126, che si conferma come una delle migliori penne della penisola, nel brano “Mezzanotte in Punto”, in collaborazione con Ketama126 e Bresh. “E mi sembra di scappare, ma forse mi sto solo rincorrendo in un mare di dubbi che non so più come battere sul tempo. Dopo un altro passo falso, la mia ombra sull’asfalto sembra che stia ridendo di me.” Oltre agli artisti già citati, nel progetto sono presenti anche altri artisti, dai più affermati come Salmo, Luchè, Jake La Furia, Noyz Narcos, Ghali, Fabri Fibra, Lazza, GUÈ, Coez, Tony Effe, Tedua, Geolier, Shiva, Paky, Coco, Mambolosco, Pyrex e Villabanks, ai più emergenti come Baby Gang, Vettosi, 2Rari, bnkr44. Sono presenti anche altre voci femminili quali Elisa, Gaia e Anice artista emergente proposta da TNS. Per ultimo è stato scoperto l’artista emergente segreto, il suo nome d’arte è L’apostrofo e con la sua strofa chiude definitivamente l’album. “Botox” è un album corposo ma importante, considerando l’impatto che ha avuto “Mattoni” per l’industria musicale italiana, affermiamo che per quanto possa piacere o meno questo progetto rappresenta un’altra pietra miliare firmata dal dottor The Night Skinny. Uno di quei progetti che in un lungo lasso di tempo, riuscirà a cambiare qualche ingranaggio dell’industria musicale odierna. È voi avete già ascoltato tutte le 21 tracce di “Botox”? Qual’è il vostro brano preferito? E quali sono le vostre considerazioni sull’intero progetto? Recensione a cura di Niky Fabiano!
MV KILLA, FUORI VENERDI’ 23 SETTEMBRE IL NUOVO SINGOLO!
Comunicato Stampa IL “KILLER” DEL RAP PARTENOPEO TORNA NELLE VESTI DA SOLISTA CON UN BRANO DAL SOUND INTERNAZIONALE MV KILLA FUORI VENERDÌ 23 SETTEMBRE SOMEBODY IL NUOVO SINGOLO che inaugura la collaborazione con COLUMBIA RECORDS/SONY MUSIC ITALY disponibile da oggi in pre-save e pre-add Dopo il successo ottenuto insieme alla famiglia SLF, il “killer” del rap partenopeo torna venerdì 23 settembre a vestire i panni da solista e lo fa con “SOMEBODY“, il nuovo singolo che inaugura la collaborazione con Columbia Records/Sony Music Italy. Il brano è disponibile da oggi, lunedì 19 settembre, in pre-save e pre-add al link bit.ly/SomebodyPre. Da sempre attento alle sonorità e alle influenze oltreoceano, la produzione di MV Killa è caratterizzata da un’originalità che lo differenzia dalla scena contemporanea e con questo nuovo brano si conferma capace di strizzare l’occhio ad un suono con un grande potenziale internazionale. Con “Somebody”, infatti, il rapper questa volta intraprende un viaggio attraverso sonorità dancehall, regalandoci un brano di quelli impossibili da non ballare. MV Killa è anche uno dei membri del collettivo SLF (Solo La Fam), formato da alcuni dei maggiori fuoriclasse della scena rap campana e che di recente ha pubblicato “WE THE SQUAD VOL. 1 (Summer Edition)” (Columbia Records Italy/Sony Music Italy), una nuova versione del primo progetto discografico della Fam, disponibile in streaming e digitale al link https://slf.lnk.to/SUMMEREDITION. Marcello Valerio nasce a Napoli nel 1995. Si avvicina al rap negli anni dieci, facendo il suo ingresso nel collettivo rap napoletano 365 MUV. Dopo un discreto numero di singoli, nel 2019 MV Killa firma per BFM Music, etichetta indipendente fondata da Luchè e fonda il collettivo SLF (acronimo di Siamo La Fam) insieme a Vale Lambo, Lele Blade, Yung Snapp e Niko Beatz. Il 25 giugno 2019 viene rilasciato “Giovane Killer”, il primo album di MV Killa, contenente 13 tracce e le collaborazioni di Geolier, CoCo e Lele Blade. Il 21 maggio 2020 MV Killa rilascia il singolo “Bye Bye”, realizzato in collaborazione con Yung Snapp. L’11 dicembre successivo i due pubblicano un album in coppia, “Hours”, che contiene 14 tracce – tra cui quella disco d’oro “Splash” – e vede le partecipazioni di Geolier, Psicologi, MadMan, CoCo, Enzo Dong, Vale Lambo e Lele Blade. Nel 2022 esce la seconda traccia del collettivo SLF, “Ready”, che anticipa l’album “WE THE SQUAD Vol. 1”, pubblicato a gennaio di quest’anno, e che contiene la hit disco d’oro “Travesuras”. A luglio i ragazzi della Fam hanno arricchito la versione del mixtape con 6 nuovi brani che hanno composto “WE THE SQUAD Vol. 1 (SUMMER EDITION)”.
PINGUINI TATTICI NUCLEARI, VENERDI’ FUORI IL NUOVO SINGOLO UFFICIALE!
LA BAND PIÙ AMATA E ASCOLTATA DEL MOMENTO, DOPO DUE ANNI AI VERTICI DI TUTTE LE CLASSIFICHE, OLTRE UN MILIARDO DI STREAMING, UN INCREDIBILE TOUR COMPLETAMENTE SOLD OUT E IL DOPPIO PLATINO GIOVANI WANNABE PINGUINI TATTICI NUCLEARIDAL 23 SETTEMBRE IN RADIO E SU TUTTE LE PIATTAFORME DIGITALI IL NUOVO SINGOLO RICORDI LINK PRE-SAVEhttps://forms.sonymusicfans.com/campaign/ptn-ricordi-6rdciwvkyyznzjqrd3oyhs/ PINGUINI TATTICI NUCLEARI dopo due anni ai vertici delle classifiche airplay e FIMI/Gfk, salutano la splendida stagione estiva, cavalcata dal multiplatino Giovani Wannabe e da un incredibile tour che ha visto la partecipazione di centinaia di migliaia di persone, e ci regalano RICORDI,dal 23 settembre in radio e su tutte le piattaforme digitali per Columbia Records/Sony Music Italy, già disponibile in pre-save al link:https://forms.sonymusicfans.com/campaign/ptn-ricordi-6rdciwvkyyznzjqrd3oyhs/ Mentre Giovani Wannabe, brano simbolo dell’estate certificato Doppio Platino in vetta alle classifiche di FIMI/Gfk e di Airplay da 15 settimane, raccontala fame di una generazione che cerca di trovare il proprio posto nel mondo, Ricordi è una delicatissima storia d’amore e di speranza, di un passato che si perde a ogni sorgere del sole, di un amore che non cede al buio e si rinnova ogni giorno nei piccoli gesti, nel desiderio di un futuro luminoso e privo di zone d’ombra. “Ricordi è una canzone a più strati“, racconta Riccardo Zanotti, leader dei Pinguini Tattici Nucleari. “A un primo ascolto può sembrare una semplice canzone d’amore, ma in realtà è una storia di speranza e sofferenza. Talvolta i ricordi sono l’unica cosa a cui ci si può aggrappare per vivere una parvenza di normalità, anche in un rapporto di coppia. Una storia d’amore è per definizione storia condivisa, storia d’insieme, e i ricordi sono i mattoni con cui questa si costruisce. È solo nella memoria di momenti belli che il peso di un futuro incerto può trovare sostegno e sollievo. Nella canzone una coppia si trova a ripercorrere i propri istanti migliori, insieme ai più difficili e ai più divertenti. Versano in una situazione di grande sconforto: a causa di una malattia neuro degenerativa lei sta progressivamente perdendo pezzi di sé. Qualche ricordo è frammentato, qualcuno è sbiadito, ma tutti tornano in qualche modo vivi nel momento in cui lui glieli rievoca con piccoli, semplici e dolci gesti quotidiani.” È una prestigiosa collezione di Dischi d’Oro, di Doppio, Triplo e Quadruplo Platino, con una permanenza ai vertici delle classifiche di oltre novanta settimane, quella che accompagna il successo dellaband più ascoltata e amata del momento, con più di un miliardo di streaming, che ha recentemente ripercorso la propria storia con il brano Dentista Croazia, un omaggio dedicato a ogni membro della band e agli oltre 250mila fan che hanno reso il tour di quest’estate indimenticabile. BIOGRAFIAÈ Riccardo Zanotti, classe 1994, il volto, la voce (nonché compositore e autore) del progetto Pinguini Tattici Nucleari, accompagnato in questa avventura dagli inseparabili Elio Biffi (tastiere), Nicola Buttafuoco (chitarra), Matteo Locati (batteria), Simone Pagani (basso) e Lorenzo Pasini (chitarra).Nel 2014 esce il primo album ufficiale, Il re è nudo, mentre Riccardo si trasferisce a Londra e si iscrive alla University of Westminster, che terminerà nel 2017 con una laurea in Commercial Music BA (Hons). Dall’Inghilterra studia, lavora e produce. Il 18 dicembre del 2015 esce il secondo album Diamo un calcio all’Aldilà e, nemmeno il tempo di laurearsi che è il momento del terzo disco, Gioventù Brucata, pubblicato il 17 aprile 2017. Nell’agosto dello stesso anno i PTN partecipano alla venticinquesima edizione dello Sziget Festivaldi Budapest. È il 2019 l’anno del cambiamento. Il 5 aprile esce per Sony Music il quarto album, Fuori dall’hype, che entra direttamente al 12° posto della classifica FIMI/Gfk degli album più venduti, per rimanere poi diversi mesi nella rosa dei primi 50. Fuori dall’hype è un successo incredibile: supera, solo nel 2019, i 70 milioni di streaming complessivi. Il primo tour primaverile nei club parte all’insegna dei sold out, e l’estate non è da meno: la band raggiunge oltre sessantamila presenze totali. Nello stesso anno partecipano al disco Faber Nostrum, album tributo a Fabrizio De André, con una rivisitazione del brano Fiume Sand Creek, e a ottobre viene presentato al Lucca Comics & Games Pinguini Tattici Nucleari a fumetti, un fumetto totalmente dedicato alla band edito da Beccogiallo Editore realizzato dai disegnatori più promettenti del panorama italiano, e diventato subito un best seller su Amazon. A settembre la band annuncia un tour nei palazzetti, e i biglietti per la data al Mediolanum Forum vengono polverizzati in 20 giorni. Si annuncia un secondo Forum e altre date. La band ha ottenuto il terzo posto alla 70sima edizione del Festival di Sanremo con RINGO STARR, interamente scritto e composto da Zanotti. La canzone è contenuta in Fuori dall’Hype Ringo Starr (Sony Music), il repack uscito a febbraio 2020 che oltre alle 10 tracce di Fuori dall’hype (certificato triplo platino), contiene le nuove versioni di Irene e di Cancelleria, e gli inediti Bergamo e Ridere. Pastello Bianco è quattro volte Platino, mentre sono Triplo Platino anche AHIA! (l’EP del dicembre 2020) e i singoli, Scooby Doo, Scrivile Scemo, Ridere, Ringo Starr. Non mancano Doppi Platino e Platino (Verdura, Lake Washington Boulevard, La Storia Infinita, Antartide, Nonono) e i Dischi D’Oro (Irene, La banalità del mare, Fuori dall’Hype, Tetris, Monopoli, Giulia, Bergamo, Bohémien, Scatole)*. Nell’estate 2020, la band ha partecipato a numerose rassegne, da Giffoni Film Festival a Musicultura fino al Festival di Castrocaro passando dall’Arena di Verona per Heroes. Partecipano come ospiti all’edizione del Festival di Sanremo 2022. L’estate 2022 vede la partecipazione di oltre 250mila persona al “Dove Eravamo Rimasti Tour”, andato completamente sold out e accompagnato dal singolo Giovani Wannabe, certificato Doppio Platino e in vetta a tutte le classifiche per oltre 15 settimane. * certificazioni diffuse da FIMI/GfK Italia
MONDO MARCIO, FUORI IL 7 OTTOBRE IL NUOVO ALBUM!
«è rap potente e, come si diceva negli anni ‘90, stiloso» – Rolling Stone «riflessivo, calmo e ponderato nelle sue considerazioni. Ed è un rapper che non ha mai seguito le mode del momento» – Billboard «Era il 2006 quando Mondo Marcio diventava il nuovo fenomeno dell’hip hop italiano» – Corriere della sera A POCHI MESI DALL’USCITA DEL BRANO “FIORI E FANGO” FEAT. ARISA MONDO MARCIO VENERDÍ 07 OTTOBRE PUBBLICA L’ATTESO NUOVO ALBUM “MAGICO” INNOVATIVO, POTENTE, INCISIVO UN DISCO DI ROTTURA, PERSONALE E SOCIALE GIÁ DISPONIBILE IN PRESAVE E PREORDER MONDO MARCIO pubblica venerdì 07 ottobre “MAGICO” (The Orchard), il nuovo progetto discografico, già disponibile in presave e preorder. L’album include “Fiori e fango” feat. Arisa, che il rapper ha pubblicato lo scorso giugno. L’artista, prima icona dell’hip hop italiano, torna sulle scene con un album puramente rap, complesso, concettualmente trasversale, che pone l’accento sulle ingiustizie e le contraddizioni della società e in cui emerge una nuova visione della contemporaneità, un’emotività più matura e consapevole. Innovativo, potente, incisivo, un disco di rottura, personale e sociale. MONDO MARCIO affronta temi eterogenei con cui approfondisce vari aspetti dell’età adulta, dal rapporto con la propria famiglia o la propria partner alla disillusione che nasce quando si vive in una società spesso soffocante, che demolisce i sogni e sbatte in faccia una realtà fatta di luci e ombre. L’unica soluzione per affrontare le difficoltà con cui la vita porta inevitabilmente a convivere è custodire quella specialità che rende ciascuno “MAGICO” a modo suo, quella fiamma interiore che se tenuta accesa può divampare sconfiggendo anche il buio dei momenti più duri. Ad accomunare ciascun brano è sicuramente la scrittura, valvola di sfogo per eccellenza di MONDO MARCIO. Il linguaggio dei testi è infatti innovativo, diretto, genuino, trasparente, talvolta crudo e ricco di riferimenti di vario tipo alla cultura pop. Quello del rapper è quindi un ritorno a sé stesso e all’essenziale, lontano dal superfluo e dai trend del momento, volto a rendere la sua musica senza tempo e incentrato sulla necessità di comunicare valori intangibili e istanze di vita vissuta in cui ognuno può identificarsi. Biografia MONDO MARCIO, al secolo Gian Marco Marcello, è tra i primi a portare il fenomeno dell’hip hop italiano alla ribalta del grande pubblico. Dopo aver pubblicato con un’etichetta indipendente il suo omonimo primo disco “MONDO MARCIO” e un mixtape intitolato “FUORI DI QUA”, debutta nel 2006 con l’album “SOLO UN UOMO” (autoprodotto all’età di 19 anni), che in pochi mesi raggiunge il traguardo del Disco d’Oro, poi certificato Platino. Il singolo “Dentro alla scatola” entra direttamente al #2 della classifica di vendita mentre l’album rimane in classifica per più di 40 settimane e vende oltre 80.000 copie. Nel giugno del 2007 pubblica il singolo “Generazione X”, da cui prende il nome anche l’intero album che il rapper porta in tour in tutta Italia, in Svizzera e in Germania. In seguito al successo discografico, ormai sicuro di voler trasformare la sua passione in un business a 360°, apre la sua casa di produzione ed etichetta discografica: la Mondo Records. Il 2012 è l’anno di “COSE DELL’ALTRO MONDO”, l’album della piena maturità, che a una sola settimana dall’uscita si piazza al #1 della classifica FIMI dei dischi italiani più venduti. Nel 2014 pubblica il progetto discografico “NELLA BOCCA DELLA TIGRE”, che scuote ancora una volta il panorama musicale italiano grazie alla collaborazione con la cantante icona Mina, Due anni dopo esce l’album “LA FRESCHEZZA DEL MARCIO”, che contiene, tra gli altri, anche il brano “Questo cuore, queste stelle”, che sale al #1 della Top 50 di Spotify Italia. Nel 2019 pubblica l’album di inediti “UOMO”, anticipato dai singoli “DDR (Dio Del Rap)”, “Vida Loca” e “Leggenda Urbana”. Il disco contiene importanti featuring, tra i quali spicca quello con la leggendaria Mina, con cui canta nel brano “Angeli e Demoni”. A oggi MONDO MARCIO si conferma un’icona del genere musicale in questo Paese. I numeri, il curriculum e la prova del tempo lo confermano.
VERDENA, IN ARRIVO IL NUOVO ALBUM UFFICIALE!
ESCE OGGI “CHAISE LONGUE” LA TRACCIA CHE APRE “VOLEVO MAGIA” IL NUOVO ALBUM IN USCITA VENERDì 23 SETTEMBRE Il brano è disponibile sulle piattaforme digitali al link https://capitol.lnk.to/volevomagia e anche su YouTube al link https://youtu.be/6ITZs6baqGE con un “camera car & lyrics” video DAL 29 OTTOBRE IN TOUR NEI PRINCIPALI CLUB ITALIANI GIÀ SOLD OUT LE DATE DI BOLOGNA, FIRENZE, TORINO, MILANO, SENIGALLIA E LA PRIMA DI ROMA IL LIVE A NAPOLI SI SPOSTA DALLA CASA DELLA MUSICA AL PALAPARTENOPE Così sia Punti in alto e voli via Anch’io dovrei Cosa sei se non polvere nel vento I Verdena pubblicano oggi, lunedì 19 settembre, “Chaise Longue”, la traccia che apre il nuovo album “Volevo Magia”, in uscita venerdì 23 settembre. La canzone – disponibile in streaming e digital download https://capitol.lnk.to/volevomagia è anche su YouTube con un “camera car & lyrics” video al link https://youtu.be/6ITZs6baqGE. Il disco – in pre-order al link https://capitol.lnk.to/volevomagia – sarà acquistabile in versione fisica nei formati CD e doppio LP standard. Sono invece già sold out i seguenti formati: CD autografato in esclusiva per Amazon, doppio LP autografato in esclusiva per lo store Universal e doppio LP colorato e numerato in esclusiva per Discoteca Laziale. Questa la tracklist completa dell’album: Chaise Longue Paul e Linda Pascolare Certi Magazine Crystal Ball Dialobik Sui Ghiacciai Volevo Magia Cielo Super Acceso X Sempre Assente Paladini Sino a Notte (D.I.) Nei Rami “Volevo Magia” è il settimo disco di inediti nella carriera della band di Alberto Ferrari, Luca Ferrari e Roberta Sammarelli. Il nuovo lavoro pone così fine al lungo periodo di silenzio discografico che durava dal 2015, anno di pubblicazione del progetto in due volumi “Endkadenz”. Al nuovo disco farà seguito un tour, prodotto da DNA Concerti, che porterà i Verdena nei più importanti club italiani. Di seguito tutte le date, tra cui quelle sold out di Bologna, Firenze, Torino, Milano, Senigallia e la prima di Roma. Il live di Napoli cambia venue, spostandosi dalla Casa della Musica al Palapartenope. 29 ottobre – Bologna – Estragon sold out 30 ottobre – Bologna – Estragon sold out 13 novembre – Padova – Teatro Geox 14 novembre – Firenze – Tuscany Hall sold out 16 novembre – Torino – Teatro della Concordia sold out 22 novembre – Milano – Alcatraz sold out 23 novembre – Milano – Alcatraz sold out 24 novembre – Senigallia (AN) – Mamamia sold out 26 novembre – Bari – Palaflorio 28 novembre – Napoli – Palapartenope 29 novembre – Roma – Atlantico sold out 30 novembre – Roma – Atlantico nuova data Info e prevendite tour ai link www.verdena.com e www.dnaconcerti.com. I Verdena nascono nel 1995 grazie ad Alberto Ferrari (voce, chitarra), suo fratello Luca (batteria) e Roberta Sammarelli. Nel settembre del 1999 esce il loro album d’esordio, Valvonauta, prodotto da Giorgio Canali, a inaugurare il contratto discografico con Black Out/Universal. Nel 2001 esce l’EP Spaceman, seguito dal secondo album Solo un grande sasso, registrato nello Studio Next di Mauro Pagani con la produzione di Manuel Agnelli. Il tour di presentazione del disco dura per tutto il 2002. Ad inizio 2004 esce il terzo album, Il suicidio dei samurai, anticipato dall’EP Luna. Nel 2007 i Verdena pubblicano il loro quarto disco, Requiem, che come il precedente viene pubblicato anche in Germania, Svizzera, Austria, Francia e Spagna. A giugno 2007 esce l’EP Caños, che segna un cambio di sonorità: le influenze elettroniche iniziano infatti ad occupare una porzione significativa del disco. Il quinto album della band, Wow, esce a gennaio 2011 e conquista il disco d’oro, mentre il vinile debutta al secondo posto della Classifica Fimi. Ad aprile 2011 Universal pubblica Verdena – 7EP Limited Edition, una raccolta di 7 EP pubblicati dalla band tra il 1999 e il 2007 e ormai introvabili nei negozi. Nel 2015 esce quello che a tutt’oggi è il loro ultimo album, diviso in due volumi, Endkadenz Vol. 1 ed Endkadenz Vol. 2. Dopo averlo presentato con un tour di grande successo i Verdena nel 2016 proseguono i concerti con una serie di date in Europa. A settembre 2016 esce un EP in collaborazione con Iosonouncane, dal titolo Split. Nel gennaio 2022 la band dà alle stampe America Latina – music inspired by the film, una raccolta di brani strumentali composti e orchestrati per la colonna sonora dell’omonimo film dei fratelli D’Innocenzo, e candidata ai recenti David di Donatello.
SARA’ UN SANREMO 2023 PIENO DI RAPPER?
Finisce l’estate e si ritorna alla vita quotidiana, lavoro e casa, impegni e promesse, dieta e privazioni varie, ma come ogni anno non può mancare il Toto Sanremo. A sei mesi dalla chermesse musicale italiana più importante, si iniziano ad accendere i riflettori dell’Ariston e molti artisti con strategia lanciano frecciatine per proporsi come papabili grandi nomi. Le trasmissioni di gossip impazzano, rimbalzano nomi altisonanti dettati da una passione rinata per il Festival di Sanremo, nata da una conduzione artistica che è riuscita ad abbracciare tante generazioni e lanciare brani che impazzano per radio oltre ogni aspettativa. Ma il mondo del Rap avrà anche quest’anno spazio sul palco dell’Ariston? La risposta è Sì, sarebbe impossibile immaginare un festival senza il genere musicale più venduto negli ultimi 5 anni ma soprattutto che genera introiti capaci di mantenere vivo il mondo dello show business musicale. Si iniziano a defilare i primi “probabili nomi” con un occhio rivolto verso chi ha dominato le classifiche italiane di questo 2022. Pronti all’esordio all’Ariston probabilmente vedremo Fred De Palma, Ernia, Bresh e Baby K, mentre Sangiovanni e Tananai potrebbero cercare la consacrazione. Non impossibile nemmeno il ritorno in gara di Madame e magari di Clementino o Jake La Furia che potrebbero proporre un brano più radiofonico e di movimento. Tra i possibili approdi alla chermesse c’è quello di LDA e Mara Sattei, entrambi reduci da in estate rovente. Rhove invece, rivelazione dell’estate con “Shakerando”, pare si sia giocato la possibilità di partecipare al festival dopo le recenti polemiche. Potremmo vedere un ritorno di Rocco Hunt e magari in compagnia dei Boomdabash. Sarebbe bello poter vedere Mr. Rain approcciare le sue parole in un testo Sanremese. Di sicuro vedremo Fedez in veste di concorrente o come co-conduttore insieme alla moglie Chiara Ferragni , valletta delle serate. Per ora solo supposizioni, desideri e nomi di fantasia, ancora presto per poter delineare un quadro preciso dei partecipanti. E Voi quale Rapper vorreste vedere al Festival di Sanremo? Articolo a cura di Antonio Borzacchiello!